Аль Пачино

Аль Пачино — биография

---

Аль Пачино – актер, режиссер, автор сценариев. Настоящая слава пришла к нему после выхода картины «Крестный отец», где он сыграл главного героя – Майкла Корлеоне.

Редко кому удается добиться славы и любви зрителей, играя отрицательных персонажей. Для этого действительно нужно обладать невероятным талантом, прекрасными внешними данными и мастерством перевоплощения. Все эти качества в полной мере присущи Аль Пачино, и благодаря этому он приобрел мировую славу. Он прожил бурную жизнь, и сейчас, накануне 80-летия, может с уверенностью сказать, что состоялся в профессиональном плане, и был счастлив в личной жизни, хоть ни разу не был женат.

Детство

Альфредо Джеймс Пачино родился в семье с глубоко укоренившимися итальянскими традициями. Его отец, Сальваторе Пачино, работал страховщиком, а мать, Роуз Джерарди, занималась домом. По линии матери корни Альфредо восходили к Сицилии: его бабушка и дедушка эмигрировали в США из небольшого городка Корлеоне — места, которое позже обрело культовый статус благодаря «Крестному отцу». Отец Аль также происходил из итальянской семьи, что делало мальчика по-настоящему потомственным сицилийцем — пусть и рожденным в самом сердце Америки.

Родители Пачино поженились очень рано — Сальваторе было всего двадцать лет, Роуз только исполнилось семнадцать. Брак, заключённый столь поспешно, оказался недолговечным. Уже через год после рождения сына отношения начали стремительно разрушаться, и вскоре пара распалась. Альфредо тогда был совсем мал — всего два года, — когда вместе с матерью переехал в Южный Бронкс, в дом её родителей. Именно там, на неблагополучных окраинах Нью-Йорка, началось его детство.

В сороковые годы XX века Южный Бронкс представлял собой один из самых депрессивных районов города. Уровень бедности, запущенности и преступности достигал таких масштабов, что дети редко играли на улицах без присмотра. Маленькому Альфредо до семи лет строго запрещалось выходить из дома одному. Единственным миром, куда ему было позволено окунуться, был местный кинотеатр, куда по вечерам его водила мама. Эти походы стали для мальчика настоящим открытием — магия экрана пробудила в нём первую глубокую эмоциональную реакцию на искусство.

Днём, оставаясь дома под присмотром бабушки, он с вдохновением и яркой мимикой пересказывал сюжеты увиденных фильмов, разыгрывая сцены и диалоги. Этот ранний интерес к кинематографу был не просто детской забавой — он оказался первым звоночком к будущему призванию.

Когда Альфредо наконец получил возможность самостоятельно выходить на улицу, он будто вырвался из клетки. Свобода обрушилась на него лавиной. В школе он почти сразу стал проблемным учеником: учителя не могли справиться с его взрывным характером и нежеланием следовать правилам. Учёба быстро отошла на второй план — он не проявлял интереса ни к дисциплине, ни к успеваемости.

К девяти годам он уже попробовал первую сигарету, а к тринадцати — начал выпивать и экспериментировать с лёгкими наркотиками. Его окружение, сформированное уличной средой Южного Бронкса, подталкивало к опасным экспериментам, и только случай — трагическая смерть двух близких друзей от передозировки — остановил его от скатывания в настоящую зависимость. Этот ранний жизненный опыт оставил в нём след — не только как предупреждение, но и как внутренняя закалка, которая позже отразится в его актёрских ролях.

Путь к сцене: театральное становление

В 1966 году Аль Пачино поступил в престижную Актёрскую студию — профессиональную школу, основанную Ли Страсбергом и знаменующую собой элиту американского театрального образования. Для молодого человека с непростым прошлым это было не просто событие — а своего рода акт признания, первый шаг к тому, чтобы превратить глубокую внутреннюю напряжённость в выразительное сценическое искусство.

После окончания обучения Пачино целиком посвятил себя театру. Он быстро вошёл в ряды перспективных актёров, играя драматические роли, которые требовали не только харизмы, но и серьёзной эмоциональной отдачи. Его первыми значительными работами стали спектакли «Проснись и пой!», «Америка, ура», «Индейцы хотят Бронкс», а также шекспировский «Ричард III». Однако именно роль в постановке «Носит ли тигр галстук?» принесла ему первую по-настоящему крупную награду — театральную премию «Тони», полученную в 1969 году. Это был мощный прорыв: в те годы «Тони» воспринималась как знак высшего признания на нью-йоркской сцене.

Пачино никогда не относился к театру как к временной ступеньке на пути в кино. Даже когда его имя зазвучало по всему миру после фильмов «Крестный отец» и «Лицо со шрамом», он продолжал регулярно возвращаться к сцене. Он считал театр не просто дисциплиной, а формой очищения, способом сохранить остроту чувств и честность в профессии.

В 1977 году он повторил театральный триумф, сыграв главную роль в пьесе «Основная подготовка Павло Хуммелля», вновь удостоившись премии «Тони». Театральные критики отмечали в его игре ту же самую страсть и внутреннюю конфликтность, которые позже стали фирменной чертой Пачино в кино. Его сценические роли охватывали широкий диапазон — от бродвейской классики до экспериментальных пьес. Среди наиболее заметных работ: «Американский бизон», «Саломея», «Хьюи», «Сироты…».

СМИ активно обсуждали новость о том, что Аль Пачино готовится воплотить на сцене образ Теннесси Уильямса — одного из величайших американских драматургов. Ради этой роли актёр вернулся на Бродвей и подписал контракт на участие в пьесе «Когда Бог отвернулся». Постановка была основана на биографических событиях из жизни автора «Трамвая “Желание”» и представляла собой драматическую адаптацию, фокусируясь на кризисах, страхах и вдохновении самого Уильямса. Для Пачино это стало очередной возможностью не просто сыграть персонажа, но вжиться в судьбу выдающегося творца.

В 2015 году Аль Пачино вновь оказался в центре театрального внимания, исполнив главную роль в пьесе Дэвида Мэмета «Китайская кукла». Спектакль оказался трудным уже на этапе запуска: серию премьер пришлось отложить из-за постоянных корректировок сценария по настоянию продюсеров. Критика встретила постановку прохладно — обвиняли как текст, так и общее драматургическое решение. Тем не менее, несмотря на негативный фон, Пачино не отказался от проекта и продолжил играть, вложив в роль весь свой опыт и сценическую силу.

Позже он признался, что именно эта сложная роль помогла ему «опровергнуть пессимистические прогнозы» — и не только со стороны прессы, но и внутренние сомнения. Спектакль неожиданно оказался финансово успешным: за одну неделю проката сборы превысили миллион долларов — наглядное подтверждение того, что зритель по-прежнему хотел видеть Пачино вживую на сцене.

Кинокарьера

Кинокарьера Аль Пачино, как и у многих великих актёров, началась с незначительных эпизодов, зачастую даже без упоминания его имени в титрах. Первым фильмом, где начинающего артиста действительно заметили, стала трагикомедия «Я, Натали» (1969). Однако настоящий поворот в карьере произошёл в 1971 году, когда он получил более существенную роль в драме «Паника в Нидл-парке», где воплотил образ молодого наркомана. Эта работа не только привлекла внимание критиков, но и доказала: Пачино способен играть сложные, психологически насыщенные роли.

«Крестный отец»

Подлинная слава пришла к актёру с участием в великой трилогии Фрэнсиса Форда Копполы «Крестный отец». Эта криминальная сага, рассказывающая о жизни мафиозной династии Корлеоне, потребовала от всей команды колоссального напряжения — от грима Марлона Брандо, изображавшего пожилого дона, до тщательного отбора исполнителей на ключевые роли. Любопытно, что Пачино утвердили на роль Майкла Корлеоне далеко не сразу: в числе претендентов были Дастин Хоффман, Роберт Редфорд, Уоррен Битти.

Продюсеры долгое время настаивали на замене молодого и малоизвестного актёра, пока он не показал сцену, где его герой хладнокровно расправляется с врагами. Именно этот эпизод стал переломным: драматизм, внутренняя сдержанность и сила образа убедили даже самых скептичных наблюдателей. Фильм стал триумфом — как для Пачино, так и для всей команды. За исполнение роли Майкла Корлеоне актёр впервые был номинирован на «Оскар».

Продолжения трилогии, вышедшие в 1974 и 1990 годах, закрепили успех. Вторая часть принесла Пачино очередную номинацию на престижную премию, а его игра в «Собачьем полдне» (1975) принесла ему награды Британской академии и кинофестиваля в Сан-Себастьяне. Эти роли сформировали его экранный образ: человека, разрываемого внутренними противоречиями, внешне сдержанного, но способного на крайние меры.

80-е годы: «Лицо со шрамом»

Несмотря на уменьшившееся количество проектов, 1980-е годы не прошли для Пачино незаметно. Центральным событием десятилетия стала работа в криминальной драме Брайана Де Пальмы «Лицо со шрамом» (1983), где актёр сыграл Тони Монтану — кубинского эмигранта, ставшего наркобароном.

В момент выхода картина получила неоднозначные отзывы: критику вызывали чрезмерная жестокость и провокационность. Однако со временем фильм приобрёл культовый статус, а герой Пачино стал иконой поп-культуры. Актёр был номинирован на «Золотой глобус», и даже критики признали — несмотря на спорную форму, игра была по-настоящему магнетической.

1990-е: «Запах женщины»

Новый виток карьеры начался с выходом фильма «Дик Трейси» (1990), снятого по мотивам комиксов. Роль принесла Пачино номинации на «Оскар» и «Золотой глобус». В том же году на экраны вышла заключительная часть саги «Крестный отец», где он вновь предстал в роли постаревшего Майкла Корлеоне.

В 1991 году состоялся выход романтической трагикомедии «Фрэнки и Джонни», где партнёршей Пачино стала Мишель Пфайффер. Но настоящим триумфом стал 1993 год и картина «Запах женщины». За роль слепого подполковника Фрэнка Слэйда Пачино получил свой первый — и, на тот момент, долгожданный — «Оскар».

Подготовка к роли была крайне серьёзной: актёр консультировался с врачами, работающими с потерявшими зрение пациентами, а также лично наблюдал за поведением незрячих людей — их походкой, жестами, реакцией на окружающее. Он даже освоил технику расфокусированного взгляда, настолько убедительно, что в одном из дублей не заметил препятствие, упал и получил травму. Отдельно врезалась в память сцена с танго под музыку Por una cabeza — хореографически и эмоционально выверенная, она стала одним из самых цитируемых моментов фильма.

Вторая половина 1990-х стала периодом экспериментов и новых творческих встреч. В фильме «Схватка» (1995) он впервые сыграл в паре с Робертом Де Ниро — несмотря на то что оба уже были частью одной франшизы, до этого они не делили экранного времени. Картина стала событием. Затем последовал фильм «Донни Браско», где партнёром Пачино выступил Джонни Депп. Образ пожилого мафиози с изжившими себя привычками оказался одним из самых тонких в его фильмографии. Картину высоко оценили критики, а многие её реплики вошли в анналы американского кино.

В 1996 году актёр выступил как режиссёр и продюсер документальной ленты «В поисках Ричарда», в которой исследовал природу шекспировской трагедии. Этот проект обозначил его тягу к театру, к интеллектуальному поиску в искусстве. В 1997 году журнал Empire включил его в первую четвёрку рейтинга «100 величайших звёзд кино всех времён».

Фильм «Адвокат дьявола» (1997) открыл новую грань в актёрской палитре Пачино. Он исполнил роль Люцифера в человеческом облике, взаимодействующего с героем Киану Ривза. Интересно, что изначально Пачино отказался от участия, посчитав сценарий слабым. Лишь после переработки текста он дал согласие. Его герой получил имя Джон Милтон — в честь автора «Потерянного рая».

Позднее Аль исполнил одну из самых сложных драматических ролей — еврейского ростовщика Шейлока в экранизации «Венецианского купца». Его игра, насыщенная тонкими культурными подтекстами и внутренней трагедией, вновь показала, насколько он многогранен.

В новом тысячелетии Пачино продолжил работать в самых разных жанрах. Он появился в фильмах «Нужные люди», «Рекрут», «Деньги на двоих». В 2014 году на экраны вышли сразу три значимые картины с его участием: «Второй шанс», «Манглхорн» и «Унижение». Во всех трёх он играл стареющих мужчин, переосмысливающих прошлое — актёров, преступников, музыкантов. Особенно высоко критики оценили его работу в «Манглхорне» — образ усталого, замкнутого человека оказался эмоционально достоверным и глубоким.

Не все проекты были успешными. В 2016 году фильм «Хуже, чем ложь» с участием Аль Пачино, Энтони Хопкинса и Джоша Дюамеля провалился в прокате. В Великобритании лента собрала менее 100 фунтов стерлингов за первую неделю. Этот эпизод напомнил: даже самые выдающиеся актёры не застрахованы от неудач.

Современный этап

Тем не менее в 2019 году Пачино вновь оказался в центре внимания. Сначала он снялся в фильме Квентина Тарантино «Однажды… в Голливуде», где сыграл продюсера Марвина Шварца, а затем появился в «Ирландце» Мартина Скорсезе. В последнем он исполнил роль профсоюзного лидера Джимми Хоффы — и снова оказался в тандеме с Де Ниро. Особенность картины заключалась в использовании технологий омоложения актёров, что позволило охватить десятилетия истории.

В 2020 году Пачино впервые за долгое время обратился к телевизионному формату, исполнив главную роль в сериале «Охотники». Его персонаж — харизматичный лидер подпольной группы, борющейся с нацистами в послевоенной Америке, — стал новым выражением темы справедливого возмездия.

В 2021 году на экраны вышел фильм «Дом Gucci» Ридли Скотта, в котором Аль исполнил роль Альдо Гуччи. Работа над проектом шла с перерывами, неоднократно менялся состав съёмочной группы. Когда стало известно, что Пачино сыграет Альдо, наследники бренда выразили недовольство: они посчитали, что актёр не соответствует образу их родственника — «высокого, голубоглазого и статного». Но, как и прежде, харизма Пачино перевесила все формальные претензии.

Личная жизнь

Аль Пачино никогда не стремился превращать личную жизнь в публичное зрелище. Он не любит интервью на личные темы, избегает появления в жёлтой прессе и по возможности сохраняет дистанцию между сценой и домом. Однако внимание к его фигуре столь велико, что на протяжении десятилетий интерес к его романам не ослабевает. И хотя официального брака в биографии актёра не значится, за его спиной множество заметных и, порой, продолжительных отношений — с актрисами, моделями, женщинами искусства.

Первым серьёзным увлечением Пачино стала театральная актриса Джилл Клейберг, с которой он познакомился в 1967 году во время работы над спектаклем «Америка, ура». Их отношения длились около пяти лет, и хотя пара не оформляла брак, в глазах окружения они воспринимались как гражданские супруги. Впрочем, эта связь постепенно сошла на нет.

В 1972 году, на съёмках «Крестного отца», Аль познакомился с Дайан Китон — их экранный дуэт породил и романтическое притяжение за пределами кадра. Отношения длились недолго, до 1974 года, но оба не раз говорили в интервью о глубоком уважении и особенной связи, сохранившейся между ними на всю жизнь.

Позднее Пачино был близок с актрисой Мартой Келлер. Хотя этот союз тоже не стал браком, он трансформировался в многолетнюю дружбу, лишённую романтической подоплёки, но насыщенную доверием и интеллектуальной близостью.

В 1989 году на свет появилась дочь Аль Пачино — Джулия Мария. Её матерью стала преподаватель актёрского мастерства Джен Тэррант. Хотя пара довольно быстро рассталась, актёр с уважением относился к своему статусу отца. Однако и этот опыт не привёл его к решению вступить в брак.

Самые продолжительные и насыщенные отношения в жизни Аль Пачино начались в 1996 году, когда он встретил актрису Беверли Д’Анджело. Их союз длился восемь лет, и в 2001 году на свет появились двойняшки — сын Антон Джеймс и дочь Оливия Роуз. Несмотря на расставание в 2003 году, пара сохранила добрые отношения, а Пачино активно участвовал в воспитании детей.

В 2011 году Аль познакомился с аргентинской актрисой Люсией Солой. Их отношения продлились шесть лет, до 2017 года. Затем, в 2018 году, его стали всё чаще замечать рядом с израильской актрисой, музыкантом и писательницей Мейталь Дюхан. Пара появилась на публике, вызвав всплеск интереса в прессе. Впрочем, в 2020 году стало известно, что инициатором расставания стала сама Мейталь — она призналась, что разница в возрасте и жизненные взгляды всё чаще давали о себе знать.

Новым поворотом в личной жизни Пачино стал роман с продюсером Нур Альфаллой, родившейся в 1993 году — на 54 года младше актёра. Ранее Нур была в отношениях с Миком Джаггером и предпринимателем Николасом Берггрюном, из-за чего получила в прессе сомнительное прозвище «охотницы за пожилыми знаменитостями». Однако сама Альфалла подчеркивала, что в отношениях с Аль Пачино её привлекали вовсе не слава и возраст, а личность и глубина его характера.

Весной 2023 года, в возрасте 83 лет, Аль Пачино стал отцом в четвёртый раз. У пары родился сын, которого назвали Роман Пачино. Появление ребёнка вызвало большой общественный резонанс — пресса с усмешкой подсчитала, что актёру исполнится 100 лет, когда сыну стукнет 17.

Уже в сентябре 2023 года стало известно, что пара рассталась. Нур Альфалла выразила готовность к совместной юридической опеке, при этом настаивая на полной физической. Актёр, в свою очередь, получил право участвовать в воспитании сына и принимать решения, касающиеся его образования. Суд обязал Пачино ежемесячно выплачивать алименты в размере 30 тысяч долларов, а также ежегодно вносить 15 тысяч в образовательный фонд ребёнка.

Позднее появились слухи о возобновлении отношений Альфаллы с её бывшим партнёром Николасом Берггрюном — в октябре 2023 года они вместе посетили концерт Стинга. В октябре 2024-го имя Нур снова появилось в таблоидах, уже рядом с другим знаменитым мужчиной — телеведущим Биллом Марером. Тем временем Аль Пачино сохраняет молчание, как это всегда было в его привычке: актёр по-прежнему не комментирует личную жизнь, оставляя право на интерпретации — публике.

Новые роли

2023 год стал для Аль Пачино особенным — годом исполнения давней мечты. После десятилетий, проведённых в театре и кино, актёр наконец получил возможность сыграть одну из самых глубоких и трагичных фигур мировой драматургии — короля Лира. Экранизацией одноимённой пьесы Уильяма Шекспира занялся британский режиссёр Бернард Роуз, уже знакомый зрителям по работе над фильмом «Венецианский купец» (2004), в котором Пачино воплотил образ Шейлока.

Для самого актёра участие в проекте стало своего рода творческим кульминационным моментом. В интервью он назвал роль Лира «почётной миссией», выпадающей не каждому — вызовом, способным стать квинтэссенцией актёрской зрелости. В центре трагедии — стареющий правитель, который, разделив власть между дочерьми, сталкивается с предательством, одиночеством и потерей рассудка. Именно такие образы — сложные, надломленные, противоречивые — всегда находили в Аль Пачино своего выразителя.

Съёмки фильма «Король Лир» были запланированы на 2024 год в Великобритании. Уже в начале года подтвердились слухи об участии в проекте актрисы Джессики Честейн, которой доверили роль старшей дочери Лира — властной и расчётливой Гонерильи. Подбор актёрского состава обещал тонкое, многоплановое прочтение классической пьесы.

Ещё одной важной новостью осени 2023 года стало участие Пачино в новом амбициозном проекте о политической трагедии XX века — убийстве президента США Джона Кеннеди. Режиссёр Барри Левинсон, известный по фильмам «Человек дождя» и «Авалон», решил представить одну из альтернативных версий событий: согласно сюжету, расправу над американским лидером организовал криминальный синдикат под руководством Сэма Джанканы — реального мафиози, фигурировавшего в ряде конспирологических версий.

Именно этого персонажа доверили воплотить Аль Пачино. Выбор был не случаен: за плечами актёра десятки ролей, в которых он исследовал психологию власти, преступления и внутреннего распада. Образ Джанканы — фигуры, балансирующей между публичной маской и подлинной жестокостью — прекрасно ложился в знакомый Пачино архетип.

Проект обещает стать не просто очередной биографической лентой, а попыткой переосмысления американской истории через призму взаимоотношений политики, мафии и личной трагедии.

Избранная фильмография

1972 — Крёстный отец

1973 — Серпико

1983 — Лицо со шрамом

1990 — Крёстный отец 3

1992 — Запах женщины

1995 — Схватка

1997 — Адвокат дьявола

2002 — Бессонница

2019 — Ирландец

2021 — Дом Gucci

2023 — Хитмен. Последнее дело

2024 — Моди: Три дня на крыльях безумия

2025 —  Ритуал

2025 — Король Лир

Ссылки

• Страница в Википедии