Герхард Рихтер — немецкий художник, чьи произведения находятся в коллекциях ведущих музеев Европы. Он занял первое место в ежегодном рейтинге журнала «Капитал» в 2005 году, отмечаясь как один из самых дорогих и успешных мастеров современной немецкой живописи. Рихтер стоял у истоков направления, которое стало известно как капиталистический реализм, внесший значительный вклад в развитие современного искусства.
Герхард Рихтер родился в зимний день 9 февраля 1932 года. Его отец, Хорст, в то время был студентом, обучавшимся в области математики и физики в техническом университете, но после рождения сына выбрал профессию учителя в деревне и вступил в ряды национал-социалистов. Мать Герхарда, Хильдегарда, профессионально занималась продажей книг.
Переезд семьи на остров Райхенау произошел в 1936 году, где вскоре после переезда родилась его сестра Гизела. В школьные годы Герхард проявил себя как многосторонний и талантливый ученик, однако его интересы не были связаны с точными науками. Вместо этого он выбрал путь творчества. По окончании десятого класса он получил профессию художника по рекламе и оформлению, а затем некоторое время работал помощником у мастера-декоратора. Со второй попытки Герхард был зачислен в Дрезденскую академию изящных искусств.
На последнем курсе обучения в академии Рихтер создал свои первые значимые работы. В качестве дипломного проекта он представил настенные росписи, названные «Общение с Пикассо» и «Радость жизни». В 1961 году, стремясь к дальнейшему развитию своих художественных навыков, Герхард перебрался на западные земли Германии и продолжил обучение в Дюссельдорфской академии. Этот период ознаменовал начало его серьезной художественной карьеры, которая формировалась под влиянием знаменитого абстракциониста Карла Отто Гёца.
В молодости Герхард Рихтер создал серию полотен под названием «Призрачные перехватчики» и «Моторная лодка», которые с тех пор остаются одними из наиболее революционных и знаменитых его ранних работ. Эти произведения характеризуются уникальным стилем, который возник в результате объединения классических методов живописи с изображениями, взятыми из газет. Процесс создания данных картин включал проецирование избранных фотографий на холст, за которым следовало их размытие с помощью мягкой кисти или швабры.
К этим работам вскоре добавились цветные диаграммы, созданные на основе принципов случайности и закономерности, за что Рихтер был отмечен художественной премией «Молодой Запад» в 1967 году. Позже художник представил миру серию «48 портретов», в которой изобразил таких видных интеллектуалов, как Альберт Эйнштейн, Томас Манн и Франц Кафка.
Не оставляя в стороне абстракционизм, в 1980-е годы Рихтер продолжил работу над сюжетными картинами и фотореалистическими портретами своих близких, а также создал культовые серии «Две свечи» и «18 октября 1977 года», основанные на стилизованных натюрмортах и пресс-фотографиях активности террористической группы «Банда Баадера — Майнхоф».
Проживая и работая в Кельне, Рихтер занялся созданием витража из 11,5 тысяч квадратов для известного готического римско-католического собора. В этом же городе он устроил свою постоянную художественную мастерскую, где были созданы такие полотна, как «Бетти», «Медитация», «Чтение» и Moritz, часть из которых была представлена на ретроспективной выставке в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 2002 году.
Даже достигнув зрелых лет, Рихтер не отошел от своего искусства и продолжал создавать меньшие по масштабу работы. Одной из выдающихся страниц в его творческой биографии стала серия «Биркенау», вдохновленная известными фотографиями из Освенцима 1944 года. Работая над этим проектом на протяжении нескольких лет, художник сначала пытался точно воссоздать кадры хроники, однако затем перешел к абстракции, стремясь выразить эмоции, вызванные ужасающими снимками. В последующие годы Рихтер не переставал творить и развивать свое искусство.
В 2019 году состоялась премьера киноленты Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка под названием «Работа без авторства». В этом проекте режиссер стремился раскрыть биографию выдающегося художника и пригласил Герхарда Рихтера в качестве консультанта для актерского состава, режиссерской группы и других членов съемочной команды. Сюжетная линия фильма охватывает период с детства Рихтера, приходившегося на времена нацистского режима, и до 1967 года. Фильм получил теплый прием на Венецианском кинофестивале, однако сам художник остался недовольным его результатом.
До начала съемок Рихтер настоял на том, чтобы в киноленте не использовалось его настоящее имя. В результате персонаж, чьи черты напоминали художника и которого исполнил Том Шиллинг, был назван Курт Барнерт. Кроме того, Рихтер потребовал исключить из кадра свои картины. Несмотря на учет этих требований со стороны кинематографистов, Герхард выразил недовольство из-за того, что фильм содержал слишком много личных деталей из его собственной жизни.
Герхард Рихтер пережил множество поворотов в своей личной жизни, которые оставили заметный след в его творчестве. Его первый брак с Марианной Зехтер был вдохновением для создания знаменитых произведений, включая картину «Эма» («Женщина, спускающаяся по лестнице») и «Айсберг», написанный после их развода в 1981 году. Отношения с Марианной привели к рождению дочери Бетти, которая также стала объектом одного из его произведений.
Пережив сложные моменты в отношениях с Марианной, Рихтер нашел новую любовь в лице Изы Генцкен, известной скульптора. Их брак продлился 11 лет, после чего они мирно разошлись, сохранив взаимное уважение.
Середина 1990-х годов принесла новые изменения в личной жизни Рихтера. Он связал свою жизнь с Сабин Мориц, которая была не только его последовательницей и ученицей, но и стала его второй половиной. В браке с Сабин у художника родилось трое детей. Семья обосновалась в элитном районе Кельна — Роденкирхен. Сабин активно участвовала в жизни мастерской Рихтера, помогая организовывать выставки и управлять текущими делами.
Творчество Герхарда Рихтера продолжает оставаться в центре внимания публики. В апреле 2023 года Новая национальная галерея в Берлине представила новую выставку, которая стала возможной благодаря предоставлению художником ста своих полотен для бессрочного экспонирования. Особое место на этой экспозиции занимает цикл произведений под названием «Биркенау», который выделяется особой эмоциональной насыщенностью и глубиной. Выставка также включает работы Рихтера, созданные в различные периоды его творческой деятельности, начиная с 1980-х годов и до сегодняшнего дня.
В мае 2023 года стало известно о продаже одного из знаменитых полотен Рихтера, «4096 цветов», которое было реализовано на аукционе в США за 20,3 миллиона долларов. Эта картина является частью цикла «Цвета», над которым художник работал в период с 1966 по 1974 год. Продажа этого произведения ещё раз подтвердила высокую ценность и актуальность работ Рихтера на мировом арт-рынке.
Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter.