Игги Поп — биография
Игги Поп — американский рок-музыкант, певец, автор песен и актёр, один из основателей панк-рока, получивший прозвище «крёстный отец панка».
Ранние годы
Настоящее имя музыканта — Джеймс Ньюэлл Остерберг. Он родился в Масгиконе, штат Мичиган, в семье потомков англичан, норвежцев и ирландцев. Детство провёл в трейлер-парке города Ипсиланти, где родители были едва ли не единственными обитателями с высшим образованием. Отец, преподаватель английского языка и тренер школьной баскетбольной команды, оказал значительное влияние на становление сына.
Интерес к музыке проснулся у Джеймса неожиданно, под впечатлением от песен Фрэнка Синатры и семейных поездок. Музыкант вспоминал, как однажды отец, ведя «Кадиллак» по шоссе, подпевал Синатре: «Мечты сбываются, если ты молод сердцем». Этот момент, по словам Остерберга, стал для него символом свободы и внутреннего порыва. В автобиографической книге 1982 года он отмечал, что с детства любил слушать механические звуки — гул электробритвы и ритм конвейера, в которых слышал своеобразную музыку индустриального мира.
Родители поддерживали увлечение сына и выделили под репетиции собственную спальню, где по выходным юный Джеймс упражнялся на ударной установке. Со временем энтузиазм поутих: подросток усомнился в возможности стать певцом и переключил внимание на общественные науки, задумываясь о карьере политика. Однако к концу обучения в средней школе раннее увлечение вернулось — будущий Игги Поп вновь ощутил стремление к сцене, положив начало пути, который позднее изменил историю рока.
Начало музыкального пути
Музыкальная карьера Джеймса Остерберга началась в школьных рок-группах, где он выступал в роли барабанщика. Определяющим этапом стала игра в коллективе The Iguanas — именно от названия этой группы и произошло его сценическое имя Игги, образованное от слова iguana («игуана»). Сам музыкант признавался, что сначала терпеть не мог это прозвище, однако смирился после того, как публикация в местной газете закрепила его за ним окончательно. После успешного выступления на разогреве у Blood, Sweat & Tears о молодых исполнителях заговорил весь город, а количество поклонников резко возросло.
Поступив в Университет Мичигана, Остерберг продолжил заниматься музыкой и присоединился к группе The Prime Movers, где познакомился с блюзом. Это направление так увлекло его, что он оставил учёбу и отправился в Чикаго, чтобы глубже погрузиться в мир ритм-н-блюза. Именно там, под впечатлением от местной сцены, Игги сформировал собственный коллектив Psychedelic Stooges, в состав которого вошли братья Рон и Скотт Эштоны, а также басист Дэйв Александр. Игги стал фронтменом группы, впервые примерив роль вокалиста.Переломным моментом для музыканта стал 1967 год, когда он посетил концерт The Doors. Поведение Джима Моррисона произвело на него настолько сильное впечатление, что он решил изменить представление о рок-сцене. Вдохновившись артистизмом Моррисона, Игги создал собственную, более радикальную манеру выступления. Он устраивал провокационные шоу: мог появляться на сцене обнажённым, оскорблять зрителей, калечить себя, имитировать акты насилия и употребления наркотиков. Тогда же он стал одним из первых исполнителей, кто совершал stage diving — прыжок со сцены в толпу, ставший впоследствии неотъемлемой частью панк-культуры.
В 1968 году название группы сократилось до The Stooges. Дебютный альбом, выпущенный лейблом Elektra Records, не имел коммерческого успеха, как и последующий диск Fun House (1970). Критики и слушатели не приняли экспериментальное звучание, а усилившаяся зависимость Игги от наркотиков усугубила ситуацию. Вскоре группа распалась.
В начале 1970-х годов в жизни Игги Попа появился человек, сыгравший решающую роль в его творческой судьбе, — британский музыкант Дэвид Боуи. Их сблизила не только музыкальная совместимость, но и общие пагубные привычки. Боуи взял на себя продюсирование нового материала Игги и помог возродить The Stooges в обновлённом составе. Результатом их сотрудничества стал альбом Raw Power (1973), отличавшийся более агрессивным и структурированным звучанием. Несмотря на значительный творческий потенциал, группа вновь распалась из-за нестабильности лидера и его зависимости. Последнее выступление закончилось дракой с байкерами, запись которой легла в основу концертного альбома Metallic K.O. — своеобразного символа разрушительной эпохи Игги Попа.
Сольная карьера и сотрудничество с Дэвидом Боуи
Переломным моментом в творчестве Игги Попа стал 1976 год, когда он принял приглашение Дэвида Боуи присоединиться к туру Station to Station. Совместные гастроли ознаменовали начало тесного творческого союза. После тура музыканты переехали из США в Западный Берлин, где Игги начал сольную карьеру. Боуи стал продюсером и соавтором его первых сольных альбомов The Idiot и Lust for Life (оба 1977 года). Среди написанных ими песен — China Girl, Tonight и Sister Midnight, позднее вошедшие в репертуар самого Боуи. Звучание Попа обогатилось элементами электронной музыки, что отражало влияние берлинской сцены тех лет. В том же году друзья совершили поездку в Москву как частные туристы, что стало редкостью для западных артистов времён холодной войны.
В Берлине родилась одна из самых знаменитых композиций Игги Попа — The Passenger. По легенде, текст был написан в метро под впечатлением от одноимённого фильма Микеланджело Антониони. Музыку сочинил гитарист Рикки Гардинер, а совпадение настроения слов и мелодии сделало песню символом эпохи и одним из главных гимнов постпанка.
Возвращение в группу
В 1979 году Игги Поп предпринял попытку возродить группу и вернулся в США. Его альбом New Values получил высокие оценки критиков и признание поклонников, особенно в Австралии, где артист провёл серию успешных концертов. Однако коммерческий успех остался скромным. Следующие три пластинки также не оправдали ожиданий, что привело к серьёзным финансовым трудностям. Чтобы стабилизировать положение, Игги записал несколько каверов на песни Боуи и временно прервал музыкальную деятельность. За три года перерыва он прошёл курс лечения от наркозависимости, женился и обучился актёрскому мастерству, готовясь к новому этапу карьеры.
Возвращение в музыку оказалось триумфальным. В 1986 году вышел альбом Blah Blah Blah, ставший самым коммерчески успешным в дискографии Попа. Работа заняла высокие позиции в мировых чартах и принесла музыканту репутацию культовой фигуры, способной соединять энергию панка с мелодичностью поп-рока. В 1988 году последовал альбом Instinct, где Игги вновь обратился к тяжёлому гитарному звучанию. Пластинка произвела сильное впечатление на рок-сообщество, став откровением для поклонников жанра.
Последнее десятилетие XX века Игги Поп начал с альбома Brick by Brick (1990), получившего статус «золотого». В его записи участвовали Кейт Пирсон из группы The B-52’s, а также Дафф и Слэш Маккаганы из Guns N’ Roses. Музыкант сохранил присущее ему стремление к эпатажу: клип на песню Kiss My Blood (1991) вызвал широкий резонанс из-за обнажённых сцен с самим артистом.
В 2000-х Игги Поп продолжил активную концертную и студийную деятельность. Он записывал сольные альбомы и сотрудничал с группами Green Day, The Trolls, Peaches и другими представителями альтернативной сцены. В 2007 году музыкант предпринял очередную попытку возродить The Stooges — группа существовала два года и гастролировала по миру, но после смерти гитариста Рона Эштона проект окончательно завершился. В 2010 году The Stooges были включены в Зал славы рок-н-ролла (Rock and Roll Hall of Fame), а через десять лет Игги Поп получил премию Grammy Lifetime Achievement Award за вклад в мировую музыку.
Культовый музыкант по-прежнему сохраняет огромную армию поклонников, включая фанатов в России. Концерт, запланированный на 10 июля 2022 года, был отменён самим артистом после начала специальной военной операции. В 2023 году Игги Поп выпустил альбом Every Loser, созданный при участии ведущих рок-исполнителей. Пластинка получила положительные отзывы критиков и стала подтверждением того, что «крёстный отец панка» остаётся одним из наиболее влиятельных и живучих символов мировой рок-сцены.
Кино и другие проекты
С середины 1980-х годов Игги Поп начал активно сниматься в кино, постепенно превращаясь из культового рок-идола в заметную фигуру кинематографа. Его фильмография включает десятки проектов — от полнометражных лент до сериалов. Среди наиболее известных работ — картины Snow Day («День снега»), The Color of Money («Цвет денег») и Cry-Baby («Плакса»). Одной из самых запоминающихся ролей стала работа в фильме The Crow: City of Angels («Ворон-2: Город ангелов», 1996), где Поп сыграл наркомана-анархиста рядом с Венсаном Пересом и Мией Киршнер.
Не меньший успех артисту принесли саундтреки к кинофильмам. Композиция Death Car, созданная для ленты Эмира Кустурицы Arizona Dream («Аризонская мечта», 1993), стала одним из хитов десятилетия. Музыку написал югославский композитор Горан Брегович, а Игги Поп исполнил текст и снялся в клипе, в который вошли кадры из фильма. Через два года песня Lust for Life из одноимённого альбома 1977 года получила второе дыхание благодаря фильму Trainspotting («На игле», 1996) и заново возвела певца на вершину популярности.
Артист проявил себя и за пределами сцены: писал музыку для видеоигр, озвучивал мультфильмы и участвовал в документальных проектах о музыке. Его голос можно услышать в анимационных сериях и биографических фильмах о культовых рок-исполнителях, что укрепило репутацию Попа как универсального представителя контркультуры.
Образ и стиль
Игги Поп всегда относился к своей внешности с иронией, считая её частью сценического образа. Склонность к эпатажу проявилась ещё в юности — в знак протеста против условностей он однажды сбрил брови, чем вызвал шок у сверстников. Позднее этот дух вызова стал его визитной карточкой. Музыкант придерживался классического для панк-сцены стиля: кожаные куртки, рваные джинсы, длинные волосы и подчеркнутая небрежность создавали образ «вечного подростка» и бунтаря.
Экстремальная жизнь на гастролях и зависимость от наркотиков неизбежно отразились на здоровье. Сам артист называл своим «слабым местом» скелет — после неудачного прыжка со сцены он серьёзно повредил ногу и долгое время хромал. Тем не менее привычку шокировать публику он не утратил даже в зрелом возрасте.
В 2011 году Игги Поп неожиданно стал лицом бренда Dior. Фотосессия, где он позировал в чёрном платье и с женской сумочкой, вызвала бурную реакцию публики. Некоторые поклонники заметили внешнее сходство певца с актрисой Дженнифер Энистон, и кадры из съёмки быстро превратились в интернет-мем. Этот эпизод вновь подтвердил, что Игги Поп остаётся верен себе — артисту, для которого искусство всегда начинается с вызова.
Зависимости и личная жизнь
Игги Поп не скрывал, что долгие годы страдал от наркотической зависимости. Первые курсы лечения он прошёл вскоре после второго распада The Stooges, когда оказался в психиатрической клинике. Среди немногих, кто не отвернулся в этот период, был Дэвид Боуи: он навещал Игги, приносил еду и одежду, а иногда — вопреки здравому смыслу — и наркотики. Поддержка друга помогла музыканту выжить и впоследствии начать восстановление.
По собственным словам, первый контакт с психостимуляторами у него произошёл ещё в детстве. Страдая астмой, мальчик принимал препараты на основе эфедрина — вещества, которое позже стало компонентом запрещённых стимуляторов. Этот ранний опыт, вероятно, повлиял на восприимчивость организма к подобным средствам в зрелые годы.
Игги Поп поддерживает многолетнюю дружбу с актёром Джонни Деппом. Их знакомство состоялось в 1980-х, когда начинающая группа Деппа выступала на разогреве у легенды панк-рока. С тех пор их пути неоднократно пересекались — и в музыкальных проектах, и на съёмочных площадках.
Личная жизнь музыканта была насыщенной и непостоянной. Первой супругой стала Венди Вайсберг — брак заключили, когда Игги исполнился 21 год. Родители невесты не одобрили союз, и семейная жизнь продлилась всего несколько недель: причиной расставания стала привычка молодого мужа сочинять музыку по ночам, используя усилитель на полную громкость.
Второй женой Попа стала японская актриса Сачи Асано, с которой он познакомился в 1985 году на концерте в Токио. Союз продлился шестнадцать лет, и музыкант нередко называл Сачи своим «ангелом-хранителем». Однако постоянные измены привели к разрыву.
Третий брак оказался самым устойчивым. С Ниной Алу, стюардессой, младше его на двадцать пять лет, Игги познакомился в 2000-х. Пара часто появляется вместе на публичных мероприятиях, а сам артист шутит, что именно Нина научила его танцевать тверк.
Единственный сын музыканта, Эрик, родился в 1970 году от связи с Полеттой Бенсон. Отношения между ними всегда были прохладными. Некоторое время Эрик работал тур-менеджером отца, но близости не возникло. Он также боролся с зависимостью, однако сумел создать семью и воспитывает детей. Игги, по собственным признаниям, никогда не был примерным отцом или дедом.
В зрелом возрасте Поп кардинально изменил образ жизни. Уже более двух десятилетий он не употребляет наркотики и полностью отказался от алкоголя. При этом сцена остаётся для него пространством свободы: выступления по-прежнему полны энергии и эпатажа, но за дерзостью теперь стоит артист, прошедший путь от разрушения к самоконтролю.
Ссылки
Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter.
