Фото Все
Оливер Стоун — биография
Оливер Стоун — американский кинорежиссёр, сценарист и продюсер, лауреат трёх премий «Оскар», участник Вьетнамской войны. Известен фильмами, посвящёнными политической истории США и опыту американского общества второй половины XX века.
Ранние годы
Оливер Стоун родился 15 сентября 1946 года в Нью-Йорке в семье военного экономиста Луиса Стоуна и Жаклин Годде. Его мать была француженкой; после окончания Второй мировой войны отец познакомился с ней в Европе и перевёз в Соединённые Штаты. Луис Стоун происходил из еврейской семьи и носил фамилию Силверстайн, которую изменил во время учёбы в Йельском университете, что отражало распространённую в послевоенной Америке практику адаптации фамилий к англоязычной среде. Позднее родители развелись, Жаклин вернулась во Францию, а сын остался с отцом, что повлияло на его дальнейшее воспитание и образовательный путь.
Школьное образование он получил в евангелистской школе, после чего продолжил обучение в гуманитарном колледже в Пенсильвании. Стремление к академической карьере привело его в Йельский университет, куда он поступил с одобрения отца. Однако обучение не завершилось: Стоун прервал занятия и отправился в Южный Вьетнам, где в качестве добровольца преподавал английский язык. Спустя год он вернулся в США, некоторое время работал в штате Орегон, а затем уехал в Мексику, что свидетельствовало о поиске жизненного и профессионального направления в условиях политически напряжённой эпохи 1960-х годов.
Война и обучение
В начале взрослой жизни Стоун был призван на военную службу. Его служба пришлась на период Вьетнамской войны — вооружённого конфликта, который оказал значительное влияние на американское общество и стал одной из ключевых тем в его будущей фильмографии. Более года он находился в зоне боевых действий во Вьетнаме, где дважды получил ранения. За проявленное мужество был награждён несколькими военными наградами, что позднее стало частью его публичной биографии и придало дополнительную достоверность его антивоенным высказываниям и художественным проектам.
После демобилизации Стоун решил связать жизнь с кинематографом и поступил в Нью-Йоркский университет на факультет режиссуры. Обучение проходило в период активного обновления американского кино, когда формировалось поколение режиссёров так называемого «Нового Голливуда». Одним из его преподавателей был Мартин Скорсезе, чьё влияние на студентов проявлялось в стремлении к авторскому стилю и социальной тематике. Полученное образование и личный военный опыт стали основой для последующей режиссёрской карьеры Стоуна, в которой темы войны, власти и морального выбора заняли центральное место.
Вьетнамская трилогия
Первой режиссёрской работой Стоуна стала автобиографическая короткометражная картина «Последний год во Вьетнаме», созданная в 1971 году. В ней он соединил документальные материалы и собственные воспоминания о службе, стремясь передать внутреннее состояние солдата и атмосферу затяжного конфликта. Этот опыт стал отправной точкой для дальнейших художественных проектов, в которых личная биография режиссёра переплелась с анализом исторических событий. Уже на раннем этапе он обозначил интерес к теме моральной ответственности и травматического опыта войны.
Мировое признание Стоуну принесла картина «Взвод», вышедшая в 1986 году. Фильм был удостоен четырёх премий «Оскар», включая награды за лучший фильм и лучшую режиссуру, что закрепило его статус одного из ведущих авторов «Нового Голливуда» — направления американского кино, ориентированного на авторский взгляд и социальную проблематику. Лента стала первой частью так называемой «вьетнамской трилогии» режиссёра. Кульминационные эпизоды были основаны на реальных фактах военных преступлений, в том числе на событиях в Сонгми, где произошло массовое убийство мирных жителей, и вызвали широкий общественный резонанс.
Продолжением стала экранизация мемуаров ветерана Рона Ковика «Рождённый четвёртого июля», выпущенная в 1989 году. Центральную роль исполнил Том Круз, который готовился к съёмкам, проводя время в инвалидной коляске и сопровождая самого Ковика в общественных местах, чтобы глубже понять физические ограничения и социальную изоляцию героя. Фильм сосредоточился не только на боевых действиях, но и на послевоенной судьбе ветерана, ставшего антивоенным активистом. Работа получила высокую оценку критиков и принесла Стоуну вторую премию «Оскар» за режиссуру.
Завершением цикла стала картина «Небо и земля», вышедшая в 1993 году. В отличие от предыдущих лент, повествование здесь строится от лица вьетнамской женщины, что расширило перспективу и позволило взглянуть на войну вне американского контекста. Сюжет охватывает её путь от детства в деревне через годы насилия и потерь к эмиграции в Соединённые Штаты и последующему возвращению на родину. Таким образом, трилогия сформировала комплексный взгляд на войну — от опыта солдата до судьбы мирного населения и проблем адаптации в послевоенном мире.
Политическое кино
В 1979 году Стоун получил свою первую премию «Оскар» за лучший адаптированный сценарий к фильму «Полуночный экспресс», поставленному Аланом Паркером. Картина была основана на мемуарах Билли Хейса, американца, осуждённого в Турции за контрабанду наркотиков, и отличалась сочетанием жёсткого реализма с метафорическим осмыслением темы несвободы. Проект стал одним из наиболее обсуждаемых фильмов десятилетия, вызвав споры о художественной интерпретации событий и образе Турции в западном кинематографе. Успех сценария закрепил за Стоуном репутацию автора, способного работать с политически чувствительным материалом.
В конце 1970-х — начале 1980-х годов он снял несколько малобюджетных фильмов, среди которых наибольшую известность получила картина «Рука». Этот психологический триллер, основанный на романе Марка Брандела «Хвост ящерицы», сочетал элементы хоррора и психологической драмы. История об ожившей кисти руки рассматривалась как аллегория творческого кризиса и внутреннего распада личности. Работа продемонстрировала интерес режиссёра к жанровому эксперименту и символическому повествованию.
В 1983 году на экраны вышел фильм «Лицо со шрамом», поставленный Брайаном Де Пальмой по сценарию Стоуна. Картина стала переосмыслением одноимённой ленты 1932 года и перенесла действие из эпохи сухого закона в Чикаго в Майами 1980-х годов, где доминировал наркобизнес. Главные роли исполнили Аль Пачино и Стивен Бауэр, а образ Тони Монтаны со временем стал частью массовой культуры. Фильм закрепил за Стоуном статус одного из ключевых сценаристов, работавших с темой власти и криминального успеха в условиях капиталистической экономики.
В 1987 году Стоун представил фильм «Уолл-стрит», посвящённый миру финансовых спекуляций и корпоративной этике. Картина была посвящена Луису Стоуну, отцу режиссёра, и отчасти опиралась на его личные воспоминания о биржевой среде. Прототипами персонажа Гордона Гекко, роль которого исполнил Майкл Дуглас, стали реальные фигуры Уолл-стрит, включая Айвана Боски и Карла Айкана. Лента вышла на фоне экономических потрясений конца 1980-х годов и способствовала формированию общественной дискуссии о морали финансового рынка.
Особое место в фильмографии Стоуна заняла картина «Джон Ф. Кеннеди. Выстрелы в Далласе», выпущенная в 1991 году. Фильм представлял собой художественное расследование обстоятельств убийства президента Джона Кеннеди и ставил под сомнение официальную версию событий. Работа вызвала масштабный общественный резонанс и привела к усилению интереса к рассекречиванию архивных документов. Картина стала примером политического кино, в котором художественная форма используется для пересмотра исторического нарратива.
В 1996 году Алан Паркер выпустил экранизацию мюзикла «Эвита», основанного на произведении Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса. Сценарий был написан Паркером в соавторстве со Стоуном. Фильм рассказывал о биографии Эвы Перон, первой леди Аргентины, и прослеживал её путь от провинциального детства к политическому влиянию. Проект подтвердил способность Стоуна работать с историческими и биографическими материалами вне американского контекста.
В начале XXI века режиссёр обратился к античной тематике, представив фильм «Александр» с Колином Фарреллом в главной роли. Картина была посвящена жизни и военным походам Александра Македонского и строилась как воспоминания Птолемея I Сотера. В качестве исторического консультанта был привлечён британский специалист по античности Робин Лейн Фокс, что подчёркивало стремление к академической точности. Проект сопровождался дискуссиями о трактовке исторических фактов и художественных допущениях.
В 2008 году на экраны вышел фильм «Буш», посвящённый президенту Джорджу Бушу — младшему. Лента стала одним из первых художественных биографических фильмов о действующем главе государства и была выпущена за месяц до президентских выборов в США. Стоун стремился исследовать политическую биографию и мотивы лидера, включая решения, связанные с военной операцией в Ираке. Работа продолжила линию анализа современной американской политики.
В 2016 году режиссёр представил биографический триллер «Сноуден», основанный на книгах Люка Хардинга «Файлы Сноудена: История самого разыскиваемого человека в мире» и Анатолия Кучерены «Время спрута». Фильм исследовал деятельность Эдварда Сноудена, бывшего сотрудника Центрального разведывательного управления и Агентства национальной безопасности, раскрывшего информацию о глобальных программах электронного наблюдения. Проект стал двадцатой художественной работой Стоуна и первой, полностью снятой на цифровые камеры, включая ARRI 65. Картина вписалась в современный дискурс о соотношении государственной безопасности и права на частную жизнь в эпоху цифровых технологий.
Документалистика и политика
В начале XXI века Стоун обратился к фигуре Фиделя Кастро, посвятив кубинскому лидеру несколько документальных проектов: «Команданте», «В поисках Фиделя» и «Кастро зимой». В этих фильмах режиссёр использовал формат длительных интервью и архивные материалы, стремясь представить политический портрет Кастро вне традиционных для американского медиапространства интерпретаций. Помимо самого кубинского руководителя, в картинах были показаны архивные записи с Че Геварой и Джимми Картером, что позволяло вписать повествование в более широкий исторический контекст холодной войны и постреволюционного периода. Проекты вызвали дискуссии о границах авторской позиции в документалистике и о роли режиссёра как интервьюера.
Позднее Стоун продолжил исследование латиноамериканской политики, сняв фильм «Мой друг Уго», посвящённый президенту Венесуэлы Уго Чавесу. Картина строилась на личных беседах и архивных материалах, отражая политический путь Чавеса и его влияние на регион. Тему трансформации власти и конфликта с Соединёнными Штатами режиссёр развил в фильме «К югу от границы», где анализировались процессы в странах Латинской Америки. В документальной работе «Персона нон-грата» он обратился к палестино-израильскому противостоянию, рассматривая его через интервью с ключевыми участниками и свидетелями событий. Эти проекты подтвердили устойчивый интерес Стоуна к международной политике и к альтернативным точкам зрения на глобальные процессы.
В 2021 году режиссёр выпустил фильм «Как убили Джона Кеннеди», вновь вернувшись к теме убийства 35-го президента США. Поводом для нового расследования он назвал продолжающееся, по его мнению, отрицание ряда обстоятельств со стороны официальных структур. В основу картины легли четырёхлетние исследования, анализ рассекреченных документов и книга «Преданная судьба: Джон Кеннеди, Куба и дело гарнизона». Проект стал продолжением его интереса к пересмотру исторических версий и к изучению архивных источников.
Через три года после выхода этой ленты на Каннском кинофестивале состоялась премьера фильма «Лула», созданного Стоуном совместно с Робертом С. Уилсоном. Картина представляет собой биографический портрет Луиса Инасиу Лулы да Силвы — 35-го и 39-го президента Бразилии. В центре повествования находится его политическая карьера, охватывающая десятилетия общественной борьбы, коррупционные скандалы и возвращение к власти. Фильм вписался в серию документальных работ режиссёра, посвящённых лидерам, сыгравшим заметную роль в трансформации политического ландшафта своих стран.
Интервью и международные проекты
В ноябре 2014 года Стоун публично заявил о намерении взять интервью у президента России Владимира Путина. По его словам, целью проекта было предоставить американской аудитории возможность услышать позицию российского лидера напрямую, без посредничества журналистских интерпретаций. В том же году режиссёр посетил Москву и принял участие в аналитической телепередаче Владимира Познера. Эти шаги стали частью подготовки к масштабному документальному проекту.
Итогом работы стал четырёхсерийный мини-сериал «Интервью Путина», основанный на 27 часах видеозаписей бесед, снятых в течение двух лет. Материал был смонтирован в формате телевизионного проекта, который летом 2017 года ежедневно транслировал канал Showtime. Российская премьера состоялась в июне того же года. Стоун подчёркивал, что стремился показать зрителям в Соединённых Штатах и других странах слова российского президента без редакционных сокращений и комментариев, считая, что западные СМИ редко дают возможность услышать его позицию в полном объёме.
Для организации съёмок режиссёр провёл около пятнадцати встреч с президентом, зачастую в условиях ограниченного времени. Интервью проходили в различных локациях, включая рабочие поездки и неформальные обстоятельства. В ходе бесед обсуждались темы расширения НАТО, сирийского конфликта, ситуации на Украине и отношений между Москвой и Вашингтоном. Кроме того, собеседник делился воспоминаниями о 1990-х годах, рассказывал о семье, распорядке дня и взглядах на ряд общественных вопросов.
В России проект был анонсирован как значимое политическое и культурное событие; Первый канал показал сериал и выпустил отдельное интервью с самим Стоуном, посвящённое процессу съёмок. Осенью 2020 года режиссёр вновь посетил Россию, побывав на объектах государственной корпорации «Росатом», включая Белоярскую атомную электростанцию и станции в Калужской области и Мурманске. В эфире программы «Вечерний Ургант» он сообщил о подготовке нового проекта. В декабре того же года Стоун участвовал в международной конференции NEXT 75 в Сочи, посвящённой глобальным вызовам; среди других участников были Данила Козловский и Мэй Маск.
В июне 2022 года издание «Царьград» опубликовало материал о режиссёре, охарактеризовав его интервью о ситуации на Украине как предвосхитившее дальнейшее развитие событий. В сентябре следующего года Стоун в эфире CNN выступил с критикой обвинений в адрес Владимира Путина, заявив об отсутствии, по его мнению, представленных общественности убедительных доказательств и охарактеризовав медийный образ российского президента как результат пропагандистской кампании. Эти высказывания стали продолжением его публичной позиции, направленной на пересмотр доминирующих в американском медиапространстве оценок международной политики.
Личная жизнь
Первой супругой режиссёра стала Найва Саркис ливанского происхождения. Их брак продолжался шесть лет и завершился разводом в 1977 году. По воспоминаниям самого Стоуна, отношения были гармоничными, однако супруги столкнулись с невозможностью иметь детей из-за медицинской несовместимости. Этот период совпал с формированием его профессиональной идентичности в Голливуде, когда режиссёр совмещал сценарную работу с поиском собственного художественного языка.
В 1981 году Стоун вступил во второй брак с актрисой Элизабет Беркит Кокс. В семье родились двое сыновей — Шон Кристофер Стоун и Майкл Джек Стоун, появившиеся на свет с разницей в семь лет. Старший сын позднее также связал деятельность с кинематографом, что стало продолжением профессиональной традиции семьи. Брак продлился до 1993 года и завершился разводом на фоне активной занятости режиссёра и напряжённого графика съёмок.
С 1996 года Стоун состоит в браке с Сун-Чжун Юнг корейского происхождения. Их совместная дочь Тара родилась в 1995 году, ещё до официальной регистрации отношений. В последующие годы семья вела преимущественно закрытый образ жизни, сопровождая режиссёра на отдельных международных мероприятиях и фестивалях. Фотографии с участием членов семьи регулярно публикуются в международных изданиях, а сам Стоун использует официальный аккаунт в социальной сети «Инстаграм» для информирования аудитории о новых проектах и общественной деятельности.
Публичные выступления
В январе 2025 года широкое внимание привлекло интервью Стоуна, данное журналисту Такеру Карлсону. В ходе беседы режиссёр рассказал о своём опыте общения с Владимиром Путиным и упомянул, что демонстрировал ему фильм Стэнли Кубрика «Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил бомбу». Эта сатирическая чёрная комедия 1964 года высмеивала страхи периода холодной войны и абсурдность гонки ядерных вооружений, став одним из наиболее значимых антивоенных фильмов XX века. Упоминание картины в контексте личных встреч подчеркнуло интерес Стоуна к диалогу о стратегической безопасности через призму культурных произведений.
В конце апреля 2025 года режиссёр принял участие в просветительском марафоне «Знание. Первые», проходившем на площадках во всех федеральных округах Российской Федерации. Его выступление было посвящено теме «Кино как зеркало эпохи: отражение исторических событий на экране». В рамках публичной лекции автор фильма «Взвод» высказал мнение о собственном переосмыслении роли западных медиа, отметив, что за последние три года разочаровался в западной информационной повестке. Во время пребывания в России он также провёл встречу с Владимиром Путиным, что стало продолжением его участия в международном политическом диалоге через формат документального и публичного общения.
Избранная фильмография
- 1971 — Последний год во Вьетнаме
- 1973 — Сахарное печенье
- 1974 — Захват
- 1978 — Полуночный экспресс
- 1981 — Рука
- 1982 — Конан-варвар
- 1983 — Лицо со шрамом
- 1985 — Год дракона
- 1986 — Взвод
- 1986 — Сальвадор
- 1987 — Уолл-стрит
- 1989 — Рождённый четвёртого июля
- 1991 — Джон Ф. Кеннеди. Выстрелы в Далласе
- 1991 — Дорз
- 1993 — Небо и земля
- 1994 — Прирождённые убийцы
- 1995 — Никсон
- 1996 — Эвита
- 1997 — Поворот
- 1999 — Каждое воскресенье
- 2004 — Александр
- 2006 — Башни-близнецы
- 2008 — Буш
- 2010 — Уолл-стрит: Деньги не спят
- 2012 — Особо опасны
- 2016 — Сноуден
- 2017 — Интервью с Путиным