Анна Сидорова — биография
Анна Сидорова — архитектор, дизайнер интерьеров и предметный дизайнер. В своей работе она соединяет рациональность архитектурного мышления, понимание психологии человека и любовь к выразительным, нестандартным решениям. Её профессиональный путь — это постоянный поиск баланса между формой и содержанием, современностью и традицией, красотой и комфортом.
Анна Сидорова родилась 8 декабря в поселке городского типа Усть-Уда Иркутской области. Профессиональное образование она получила в Иркутском государственном техническом университете, где с 2002 по 2008 год обучалась на факультете архитектуры. Позже, в 2009–2012 годах, продолжила образование в Иркутском государственном университете на факультете психологии.
Сегодня архитектура для Анны находится скорее на втором плане, однако именно она сформировала особый способ мышления — движение от общего к деталям, умение видеть пространство целиком и одновременно работать с каждой его составляющей.
От архитектуры — к человеку и пространству
Свой профессиональный путь Анна начала в архитектурном бюро. За несколько лет она прошла путь от архитектора до главного архитектора бюро. Работа в архитектуре дала ей фундаментальное понимание пространства, формы и пропорций.
Однако со временем стало понятно, что архитектура интересует её меньше, чем создание внутренних пространств. Именно в интерьере Анна увидела больше возможностей для творчества и непосредственного взаимодействия с человеком.
В 2015 году она сменила профессиональную направленность и начала самостоятельный путь в дизайне интерьеров.
Сегодня в её практике — самые разные проекты: небольшие и просторные квартиры, интерьеры для собственного проживания и для сдачи в аренду, загородные дома, проекты которых могут включать путь от архитектуры здания до его интерьеров, а также работа с уже готовыми домами. Общественные пространства (детский бассейн,офисы, конференц-зал, сауны и пр.)
Каждый интерьер создаётся под конкретного человека: пространство должно учитывать образ жизни, привычки, потребности и характер своего владельца.
И здесь оказывается особенно полезным второе образование Анны — психология. Оно помогает ей не только работать с заказчиками, но и глубже понимать людей, находить скрытые мотивы и настоящие потребности.
Анна любит использовать необычный, красочный керамогранит, работать со сложными цветовыми сочетаниями и вводить в современные пространства предметы, в которых ощущается ручная работа и характер мастера.
От интерьеров — к предметному дизайну
В 2023 году появился новый этап профессионального пути Анны — создание авторской мебели под брендом «АСидора — Мебель с вышитой душой».
Анне всегда были близки вышивка, славянские орнаменты, а также связь человека с природой.
Перед ней встал вопрос: каким образом можно вернуть русские культурные мотивы в современную жизнь, не превращая их в буквальное цитирование прошлого?
Так постепенно появилась идея мебели с вышивкой. Но и здесь Анна решила пойти
своим путём. Вместо привычной ткани материалом для вышивки стало дерево.
Так возник необычный художественный приём: дерево превращается в своеобразную
ткань, которую можно «вышивать». Именно в этом соединении, на стыке привычного и
неожиданного, рождается индивидуальность её предметов.
Для Анны вышивка — не просто декоративный приём. Сам процесс становится
метафорой. Острая игла проходит сквозь материал. Это движение требует усилия, иногда оно буквально связано с болью и напряжением. Но в результате этого непростого процесса рождается нечто прекрасное, чистое и высокое.
Так же и человеческая душа формируется не только из лёгких и счастливых моментов.
Опыт, испытания, выборы и внутренние поиски становятся частью человека и в итоге
создают его уникальный рисунок. Отсюда появился и слоган бренда — «Мебель с вышитой душой».
От руки — к цифровому инструменту и искусственному интеллекту
Ещё одна важная часть профессиональной деятельности Анны связана с визуальным
искусством.
В 2021 году она освоила программу для создания цифровых иллюстраций, а затем
постепенно перешла к ручной отрисовке визуализаций собственных проектов.
Нарисованная рукой картинка — это не просто способ показать заказчику будущий
интерьер. В ней больше домашнего уюта и тепла. Неровные штрихи и линии делают
изображение живым, настоящим, наделяют его индивидуальным характером.
В свободное время, когда появляется вдохновение, Анна создаёт иллюстрации для
открыток. Создание скетчей и иллюстраций она воспринимает как своеобразную медитацию — возможность отвлечься от рабочей рутины и переключиться на творческий процесс.
Сегодня Анна также работает с современными нейросетевыми инструментами. При
этом искусственный интеллект для неё не замена авторскому видению, а новый удобный инструмент, который позволяет сокращать время работы и использовать технологии для поиска идей.
Помимо собственных проектов Анна создаёт визуализации для коллег — дизайнеров
интерьеров и ландшафтных дизайнеров.
Дизайн как среда для диалога
Профессиональная деятельность Анны постепенно вышла за пределы собственных
проектов.
С 2024 года она входит в состав авторской программы Маши Тингаевой “Дизайн-
Акселератор”. В составе команды выступала организатором профессиональных мероприятий для интерьерных и ландшафтных дизайнеров, архитекторов города. Среди таких проектов — public talk с Дианой Балашовой в рамках Байкальской строительной недели и ежегодная игра «Design One Love».
Для Анны профессиональная среда — это не только конкуренция, но и возможность
обмениваться опытом, разговаривать о профессии и создавать пространство для открытого диалога.
«Дизайн в замешательстве»
В 2025 году Анна приняла участие в необычном для себя проекте — фильме «Дизайн в
замешательстве», первом фильме, снятом самими дизайнерами и о дизайнерах.
Картина стала попыткой говорить о профессии не только через красивые интерьеры и
успешные проекты, но и через внутреннюю сторону работы — поиски, страхи, сомнения, уязвимость, силу и необходимость быть искренним с собой и окружающими.
Анна участвовала в проекте сразу в нескольких ролях: как актриса и как декоратор фильма.
В 2026 году фильм получил номинацию «Лучший дебют» на международном кинофестивале «Амброзия» в Москве.
Этот опыт оказался логичным продолжением её профессионального пути: дизайн для Анны давно перестал быть исключительно вопросом формы. Ей интересен человек, стоящий за этой формой, его внутренний мир, история, культура и личный выбор.
Выставки и профессиональные проекты
Предметы Анны Сидоровой были представлены на профессиональных и дизайнерских мероприятиях:
- выставка «Неделя дизайна», Иркутск, 2023 год;
- выставки Ассоциации промышленных и предметных дизайнеров, Иркутск, 2023, 2024 и 2026 годы;
- ярмарки «Скан», Красноярск, 2025 и 2026 годы.
В 2024 и 2025 годах Анна принимала участие в благотворительном аукционе «НотаДо», который проходит ежегодно в г.Иркутске под патронатом народного артиста России Дениса Мацуева. Авторские предметы — комод «Мировое древо»и настенное панно «Перепутье» — были проданы, а средства потрачены на покупку инструментов для талантливых юных дарований области.
Осознанный подход к вещам
Ещё один принцип, который постепенно становится всё более важным для Анны, — осознанное потребление ресурсов.
В профессиональной работе он проявляется в отказе от бессмысленного декора и избыточных декоративных решений, в том числе неоправданного количества подсветок. Анна отдаёт предпочтение натуральным материалам, сотрудничеству с локальными производителями и вещам, которые имеют смысл и способны существовать в пространстве долго.
Для неё осознанность — не отказ от красоты, а, напротив, попытка сделать красоту более содержательной.
Путь, который продолжается
Сегодня Анна продолжает развивать сразу несколько направлений: интерьерный дизайн, архитектуру, предметный дизайн, ручную графику.
В этом движении между разными областями и заключается, пожалуй, главное отличие Анны Сидоровой. Она не ограничивает себя одной профессией или одним художественным языком.
Архитектура научила её мыслить пространством и формой. Психология — видеть за пространством человека. Интерьерный дизайн дал возможность соединить эти знания на практике. Ручная графика позволила добавить в профессиональную работу тепло и индивидуальность. А предметный дизайн открыл возможность говорить о культуре, памяти и собственных корнях уже через материальный объект. И этот путь продолжается.
Потому что для Анны дизайн — это не столько поиск окончательной формы, сколько постоянное исследование: человека, пространства, материала, культуры и самой себя.
И, возможно, именно поэтому в её работе так много внимания уделяется деталям. Ведь большая идея, как и человеческая история, в конечном итоге складывается из множества маленьких, но очень важных стежков.