Алексей Николаевич Грибов

Алексей Грибов — биография

---

Алексей Грибов — советский актёр театра и кино, чей талант и преданность искусству заслужили ему множество высоких наград и званий. Его имя стало символом выдающегося мастерства и творческого вклада в культурное наследие страны.

В его творчестве прослеживается глубокое понимание ролей и яркая художественная выразительность, что позволило ему создать множество ярких и запоминающихся образов на театральной сцене и в кинематографе. Благодаря своей выдающейся актёрской мастерству и таланту, Алексей Грибов завоевал любовь зрителей и признание критиков.

Награды, полученные им, включая звание Героя Социалистического Труда и звание народного артиста, являются заслуженным признанием его выдающихся творческих заслуг. Четыре Сталинские премии лишь подчеркивают важность его вклада в развитие культуры и искусства.

Детство

Алексей Николаевич Грибов появился на свет 18-го (31-го по новому стилю) января 1902 года, обретя первые впечатления мира в районе Сокольники Москвы. Его мать трудилась на местной табачной мануфактуре, тогда как отец занимался вождением и удостоился участия в мемориальном автопробеге, соединявшем столицы России и Франции. Вместе с Алексеем в семейном очаге росла его сестра Мария.

Трагедия обрушилась на семью Грибовых, когда Алексею исполнилось всего три года — его мать ушла из жизни, унесенная туберкулезом. Отцу пришлось вступить в новый брак, в результате чего семья расширилась за счет прибавления еще четверых детей. Жизненные условия были далеки от изобилия, взрослые без устали трудились, поручая Алексею заботу о младших братьях и сестрах.

С наступлением 1916 года жизнь Грибовых усложнилась: отец был призван на фронт, оставив Алексея старшим мужчиной в доме. Это вынудило его обратиться за работой на шелкоткацкой фабрике, где труд был чрезвычайно тяжел и сопровождался долгими сменами. Несмотря на испытания, Алексей продолжал получать образование, посещая местное начальное учебное заведение. После закрытия фабрики, его путь лежал на предприятие «Красная Роза».

Театр стал для Грибова источником вдохновения и утешения в эти трудные годы, ведь любовь к сценическому искусству зародилась в нем еще в детстве. Во время обучения в училище он познакомился с Василием Барановским, который увидел в молодом человеке актерский дар и помог ему стать студентом студии, носящей имя Максима Горького.

Карьера в театре

Первым сценическим опытом для Алексея Грибова стало участие в спектакле «Страна отцов», основанном на произведении Сергея Гусева-Оренбургского. Роль была незначительной — его персонаж Фалалей мельком появлялся на сцене, выплескивая эмоции краткими репликами. Такое начало карьеры не удовлетворило Грибова, стремившегося к более значимым ролям и серьезным актерским задачам.

В следующем проекте Грибову досталась роль адвоката Крэгса в постановке «Битва жизни», адаптированной по произведению Чарльза Диккенса. Актер внес в образ свои идеи и необычные характерные черты. Присутствие на представлении Владимира Немировича-Данченко, одного из основателей МХАТ, стало переломным моментом: восхищенный игрой молодых исполнителей, он пригласил их в свою Школу-студию, а спектакль был включен в репертуар МХАТа. Этот шаг предопределил дальнейший творческий путь Грибова.

Алексей Николаевич пробыл на сцене МХАТа 56 лет, за которые успел поучаствовать в 60 постановках. Начав с массовых сцен, он уже в 1925 году получил две значительные роли — антрепренера Пустославцева в «Лев Гурыч Синичкин» и Василия в «Мальве» Максима Горького, блестяще раскрыв свой талант и был переведен в основной состав театра.

Грибов славился своей неприметной внешностью и величавым, сдержанным поведением, часто исполняя роли персонажей старшего возраста. Он великолепно справлялся с образами, созданными по произведениям Александра Островского и Антона Чехова, в частности, Хлынова и Чебутыкина, демонстрируя исключительное понимание драматургии последнего.

Грибов также запомнился ролью коварного коммерсанта Достигаева в «Егор Булычов и другие» и Собакевича в «Мертвых душах», где его мастерство воплощения разнообразия русского национального характера вызвало восторг среди критиков.

Хотя актер чаще всего выступал в классических постановках, ему удавалось создавать незабываемые образы современных и исторических личностей, включая первое воплощение Владимира Ильича Ленина на сцене МХАТа в спектакле «Кремлевские куранты».

Во время войны Грибов активно участвовал в фронтовой творческой деятельности, возвращаясь к мирному творчеству после Победы, Грибов вернулся на родную сцену МХАТа. В 1948 году ему была доверена роль Луки в знаменитой постановке «На дне» Максима Горького, что стало важным этапом в его карьере.

С началом 1970-х годов Алексей Николаевич принялся за педагогическую деятельность в Школе-студии МХАТ, где стал передавать свой богатый актерский опыт новому поколению артистов. Ученикам порой было сложно соответствовать высоким требованиям мастера, однако обучение у такого преподавателя считалось большой удачей и привилегией. Своим коллегам по сцене и съемочным площадкам Грибов запомнился как личность с ярко выраженным характером, вспыльчивым и требовательным к профессионализму и качеству работы.

Завершением актерской карьеры Алексея Грибова стала роль в спектакле «Соло для часов с боем», премьера которого состоялась в 1974 году. Эта глубоко эмоциональная и нежная постановка объединила на сцене ветеранов МХАТа, которые, несмотря на свой зрелый возраст, смогли вдохнуть в свои персонажи молодость и энергию. Постановка стала ярким подтверждением непреходящего таланта и мастерства Грибова, его способности глубоко проникать в суть образов и передавать их зрителям с неизменной силой и убедительностью.

Таким образом, жизненный и творческий путь Алексея Николаевича Грибова отражает образец неутомимого стремления к актерскому совершенству, бесконечной любви к театру и преданности своему искусству. Его вклад в культурное наследие и развитие театрального мастерства остается бесценным, а имя Грибова занимает достойное место в истории российского и мирового театрального искусства.

Кино

Алексей Николаевич Грибов, чья жизнь была неразрывно связана с театром, находил в кинематографе дополнительное поле для творческой реализации, что, в конечном итоге, привело к формированию весьма обширной фильмографии. Его первый шаг в мир кино был сделан в 1935 году с ролью комбата Горбунова в комедии «Горячие денечки».

В дальнейшем Грибов чаще всего появлялся в экранизациях произведений отечественной литературы и комедийных лентах. Среди его работ особняком стоит исполнение роли отца невесты в фильме «Свадьба», основанном на рассказах Антона Чехова. Этот персонаж запомнился зрителям своей яркой индивидуальностью, а его высказывания вошли в число крылатых фраз.

Грибов также с успехом воплощал на экране исторические образы. Благодаря внешнему сходству с Климентом Ворошиловым, актер трижды воплотил эту личность в кинематографе — в фильмах «Падение Берлина» и «Клятва» Михаила Чиаурели, а также «Донецкие шахтеры» Леонида Лукова.

Одним из наиболее запоминающихся кинопроектов, где снимался Грибов, стал «Полосатый рейс». Картина, вышедшая на экраны в 1961 году, мгновенно возглавила кинопрокат и сделала участвовавших в ней артистов истинными любимцами аудитории. В этом фильме Алексей Николаевич сыграл капитана корабля, демонстрируя не только актерское мастерство, но и уникальную способность перевоплощения.

До последних лет активной творческой деятельности Грибов продолжал сниматься в кино, пока его состояние здоровья позволяло это делать. К его последним значимым работам относятся участие в таких фильмах, как «Крушение империи» и «За все в ответе», вышедшие в начале 1970-х годов. Таким образом, кинокарьера Алексея Николаевича Грибова является ярким свидетельством его многогранного таланта и неиссякаемой творческой энергии, благодаря которой он оставил заметный след в истории российского кинематографа.

Личная жизнь

Алексей Грибов прежде чем обрел истинное счастье в личной жизни. Первый его брак был заключен не столько по велению сердца, сколько из чувства обязанности и уважения к памяти учителя. В один из предвоенных дней, Грибов случайно встретил вдову своего бывшего наставника, Елену Владимировну Барановскую, которая в отчаянии делилась своим горем о потере супруга. Актёр, не оставивший женщину в беде, предложил ей убежище в своей скромной квартире.

Официальное оформление отношений с Еленой Владимировной, прозванной им в юности «тетей Лелей», было вызвано стремлением избежать общественных сплетен. Данный поступок до сих пор остаётся предметом догадок среди их близких: было ли это действительно данью уважения к памяти учителя или же между Алексеем и Еленой возникли искренние чувства. Несмотря на все обстоятельства, Грибов оставался верным супругом до конца жизни Елены Владимировны, обеспечивая её всем необходимым.

Второй брак Алексея был заключён с Изольдой Апинь, чья красота не оставила его равнодушным во время съёмок, где она работала помощницей режиссёра. Этот союз, осложнённый сложными характерами обоих супругов, вскоре распался, однако их любовь увековечилась в рождении сына, названного в честь отца. Грибов продолжал заботиться о второй семье, обеспечивая их жильём и материальной поддержкой.

Последняя любовь актёра, Наталья Валандина, была младше его на 26 лет. Их романтические отношения, начавшиеся на киносъёмках, переросли в длительный и крепкий союз. Брак был зарегистрирован лишь спустя десять лет после их знакомства и стал скорее формальностью, необходимой для облегчения бытовых моментов. Грибов с благодарностью и отцовской заботой принял двух дочерей Натальи, Марию и Алену, в своё сердце. Последние годы его жизни были омрачены болезнью, но Наталья осталась рядом, даря ему свою поддержку и заботу до самого конца.

Причина смерти

В 1974 году, когда Московский Художественный Театр (МХАТ) гастролировал в Ленинграде, на сцене во время исполнения «Три сестры» Алексей Николаевич Грибов столкнулся с серьезным здоровьечным кризисом. Среди зрителей оказался внимательный человек, который первым заметил тревожные признаки инсульта — искажение лица и внезапная хромота артиста. Несмотря на крики зрителя о необходимости немедленно опустить занавес и вызвать помощь, Грибов проявил упорство и завершил спектакль, что крайне негативно сказалось на его здоровье.

Впоследствии подтвердилось, что у актера действительно произошел инсульт. Последствия оказались разрушительными из-за упущенного времени для оказания необходимой медицинской помощи. Алексей Николаевич был вынужден на долгое время оставить актерскую деятельность, потеряв способность самостоятельно передвигаться и говорить.

Тот спектакль стал последним в его актерской карьере, однако Грибов не сдался перед лицом испытаний. Спустя время, несмотря на сложности, он сумел в значительной степени восстановиться — научился снова говорить, писать и передвигаться с помощью палки. Алексей Николаевич даже возобновил преподавательскую деятельность, продолжая передавать свои знания и опыт студентам.

Однако не за горами последовало новое испытание — у Грибова диагностировали рак. Болезнь прогрессировала, и осенью 1977 года этот великий артист скончался, унесенный осложнениями своего тяжелого недуга.

Память о Алексее Николаевиче Грибове увековечена не только в сердцах благодарных зрителей и учеников, но и в вечном месте покоя — на Новодевичьем кладбище в Москве, где похоронен народный артист. В честь великого актера на доме, где он провел последние годы своей жизни, была установлена мемориальная доска, напоминающая о вкладе Грибова в искусство театра и кино.

Избранная фильмография

• 1935 — Горячие денёчки
• 1938 — Болотные солдаты
• 1939 — Человек в футляре
• 1941 — Первая конная
• 1944 — Свадьба
• 1945 — Без вины виноватые
• 1949 — Падение Берлина
• 1950 — Донецкие шахтёры
• 1950 — Смелые люди
• 1951 — Спортивная честь
• 1952 — Ревизор
• 1953 — Таинственная находка
• 1954 — Шведская спичка
• 1954 — Верные друзья
• 1954 — Анна на шее
• 1955 — Сын
• 1957 — Гуттаперчевый мальчик
• 1958 — Дело «пёстрых»
• 1958 — Военная тайна
• 1958 — «Чудотворец» из Бирюлёва
• 1959 — Песня о Кольцове
• 1960 — Алёшкина любовь
• 1960 — Слепой музыкант
• 1960 — Бессонная ночь
• 1961 — Взрослые дети
• 1963 — Первый троллейбус
• 1964 — Донская повесть
• 1965 — Дорога к морю
• 1966 — Долгая счастливая жизнь
• 1967 — Татьянин день
• 1968 — Зигзаг удачи
• 1970 — Крушение империи
• 1970 — Любовь Яровая
• 1971 — Поженились старик со старухой
• 1971 — День за днём
• 1972 — За всё в ответе

Ссылки

• Страница в Википедии