Арам Вардеванян — биография
Арам Вардеванян — армянско-российский актёр театра и кино, получивший профессиональное образование в Московском театральном училище имени М. С. Щепкина. Известен сочетанием спортивной подготовки и академической актёрской школы.
Ранние годы
Арам Сираканович Вардеванян родился в сентябре 1995 года в Армавире, крупном центре Краснодарского края с заметной армянской диаспорой. Он вырос в семье специалистов, не связанных с культурной сферой: отец работал агрономом и был задействован в сельскохозяйственных предприятиях региона, мать занималась врачебной практикой. Домашняя среда формировала у мальчика скорее ориентир на «прикладные» профессии, что для семей выходцев из Армении в постсоветские годы было типичным. Несмотря на это, в раннем детстве он проявлял интерес к цирку и однажды говорил о желании стать клоуном, что отражало его стремление к сценичности, ещё не оформленной в профессиональную цель.
В возрасте около трёх лет у Вардеваняна заметили способность быстро выстраивать причинно-следственные связи. Родители и педагоги сочли целесообразным развивать эти качества и определили ребёнка в шахматный клуб — традиционный для южных регионов России способ раннего интеллектуального тренинга. Не владея чтением и письмом, он разыгрывал классические дебюты и эндшпили, что отмечалось наставниками как редкость для его возраста. Постепенно логические занятия дополнились интересом к физической подготовке, и мальчик начал посещать секции единоборств, что впоследствии определило важную часть его биографии. Этот этап стал естественным ответом на популярность боевых искусств в массовой культуре начала 2000-х.
В подростковом возрасте Вардеванян оказался под сильным влиянием кинематографа эпохи, когда телеканалы активно показывали фильмы с участием Брюса Ли и других знаменитых мастеров восточных единоборств. Для многих российских школьников тех лет эти ленты служили своеобразной системой мотивации, и Арам не был исключением. Он начал серьёзно заниматься карате, осваивая программу направления дзёсинмон сёрин-рю, и добился получения первого дана, что подтверждалось чёрным поясом. Регулярные тренировки сформировали навыки акробатики и выносливость, ставшие полезными в будущей актерской профессии, где нередко требуется владение сценическим движением.
В старших классах он расширил спортивные занятия: осваивал армейский рукопашный бой, занимался пауэрлифтингом и лёгкой атлетикой. В середине 2000-х годов, после выполнения официальных нормативов, ему было присвоено звание мастера спорта, что свидетельствовало о системной подготовке и соревновательной практике. Такой спортивный багаж стал важным конкурентным преимуществом в дальнейшем, поскольку современный экранный актёр, особенно в экшн-проектах, должен обладать сочетанием пластики, силы и координации. Рост 181 сантиметр и атлетическое телосложение позволяли ему рассматривать карьеру тренера или инструктора, что выглядело логичным выбором на фоне биографий многих российских спортсменов тех лет.
Образование и становление
Несмотря на перспективы в спорте, Вардеванян решил ориентироваться на деятельность, связанную с публичностью и сценой. Он стремился к профессии, позволяющей приносить людям эмоциональное переживание, что отражало его ранний интерес к цирку и зрелищности. Родители, привыкшие к более традиционным представлениям о «надёжных» специальностях, восприняли это решение с осторожностью, однако согласились поддержать сына. В это время поступление в ведущие театральные вузы Москвы оставалось для региональных выпускников сложной задачей из-за высокой конкуренции, что делало его выбор особенно значимым.
Арам отправил документы в театральное училище имени М. С. Щепкина, один из старейших актёрских вузов России, сформированный в структуре Государственного академического Малого театра. Здесь он попал в педагогическую среду, формировавшуюся такими мастерами, как Виталий Николаевич Иванов и Владимир Михайлович Бейлис — представители классической школы сценической речи и драматического анализа. Учебный процесс включал глубокое погружение в отечественный драматургический канон, разбор кинематографических произведений и чтение художественной и научно-популярной литературы, на которой строилась актёрская эрудиция. Вардеванян окончил обучение в 2017 году, получив фундаментальную подготовку, определившую его дальнейшую профессиональную траекторию.
Начало карьеры
На киносъёмочной площадке Арам Вардеванян оказался ещё во время обучения на старших курсах театрального училища. Первым опытом стала эпизодическая роль в комедийной картине Дмитрия Дьяченко «Кухня в Париже», где молодому артисту позволили попробовать себя в ритме крупной российской кинопродукции. Для студентов столичных театральных вузов подобные приглашения нередко становились значимой практикой, поскольку позволяли увидеть профессиональную организацию площадки и требования индустрии. После дебюта Вардеванян участвовал в короткометражном триллере Михаила Архипова «Русская шестерка» и драме Алисы Кургановой и Лилии Трофимовой «Принцип Талиона». Эти проекты требовали глубокого погружения и демонстрации драматической убедительности, что укрепляло его навыки в работе с напряжёнными сюжетами.
Стремление соответствовать запросам режиссёров и готовность работать на пределе подготовили актёра к следующему серьёзному шагу. Спустя некоторое время ему доверили роль нападающего футбольного клуба «Спартак» Никиты Павловича Симоняна в биографической ленте Василия Чигинского «Лев Яшин. Вратарь моей мечты». Для молодой актёрской карьеры участие в историко-спортивной драме означало возможность прикоснуться к пласту российской футбольной истории, где требовалась точность передачи реального прототипа. Симонян — фигура легендарная, что повышало ответственность исполнителя и требовало от него изучения биографических источников и спортивного контекста середины XX века.
Работа на телевидении
В 2020 году Вардеванян расширил профессиональный опыт, приняв участие в производстве телевизионного сериала «Война семей», выходившего на канале ТНТ. Проект касался динамики взаимоотношений между двумя семьями и был ориентирован на массовую аудиторию, что требовало от актёров узнаваемых характеров и чёткой комедийно-драматической подачи. Арам сыграл Вадима — сына персонажей, воплощённых Александром Робаком и Светланой Колпаковой. Такой образ позволял показать молодёжный взгляд внутри семейного конфликта, что хорошо воспринималось зрителями. Вместе с ним на площадке работали Пелагея (Полина) Невзорова, Егор Бероев и Ольга Медынич, представлявшие разные ветви российской телевизионной школы.
Параллельно в том же году актёр снялся в молодёжной комедии «Руммейт», где исполнил роль Маги. Персонаж требовал передачи кабардинского акцента, а значит, включал элементы диалектной работы — важной части актёрского мастерства в кино. Подобные задачи обычно предполагают изучение фонетики и этнокультурного контекста, что помогает сделать образ достоверным. Коллегами Вардеваняна по съёмкам стали Анфиса Черных и Владимир Епифанцев, опыт которых позволял молодому артисту впитывать практические профессиональные подходы. Комедийный жанр проекта контрастировал с его предыдущими более серьёзными работами и тем самым расширял палитру его экранных возможностей.
Весной 2022 года зрителям представили второй сезон «Войны семей». Продолжение требовало обновления драматургии, поскольку ожидания аудитории к сериалам с уже сформированной базой персонажей обычно растут. Создатели включили в сюжет дополнительные сюжетные линии и трюковые сцены, что повысило динамику повествования. Вардеванян вновь вернулся к образу Вадима, закрепляя последовательность развития персонажа и поддерживая устойчивость проекта, важную для отечественного телевидения, где стабильность актёрского состава играет значительную роль.
Следующий год открыл для актёра участие в комедии «Клипмейкеры», основанной на реальных событиях из жизни режиссёра Григория Константинопольского. В центре сюжета находилась творческая среда 1990-х и 2000-х годов, когда музыкальное видео в России становилось важным культурным продуктом. Вардеванян исполнил роль, прототипом которой был клипмейкер и актёр Армен Петросян, известный участием в нескольких музыкальных и телевизионных проектах. Такой подход к персонажу требовал от актёра изучения не только биографии оригинальной фигуры, но и контекста становления отечественной клипмейкерской среды, оказавшей своё влияние на массовую культуру постсоветского периода.
Роль Бендера
Премьера трилогии Игоря Зайцева — «Бендер: Начало», «Бендер: Золото империи» и «Бендер: Последняя афера» — состоялась в 2021 году и стала одним из самых заметных событий российского приключенческого кино того периода. Арам Вардеванян получил в этих картинах роль Оси Задунайского — персонажа, задуманного как молодой прототип будущего Великого комбинатора Остапа Бендера. Для отечественного кинематографа обращение к наследию Ильи Ильфа и Евгения Петрова оставалось устойчивым трендом, поэтому участие в подобном проекте требовало от актёра высокой степени ответственности. Трилогия Зайцева представляла собой приквел к классическому роману «Двенадцать стульев», что подразумевало переосмысление образа Бендера для нового поколения зрителей.
Партнёрами Вардеваняна по съёмочной площадке стали известные российские актёры. Сергей Безруков исполнил роль Ибрагима Сулеймана Берта-Марии Бендер-бея — харизматичного отца главного героя, чья фигура объясняла происхождение некоторых привычек молодого Оси. Таисия Вилкова предстала в образе Евы Махульской, аферистки с ярким драматургическим потенциалом, а Никита Кологривый сыграл Мишку Япончика, легендарного одесского налётчика. В проекте также участвовала Наталья Бочкарёва, появившаяся в роли мадам Циц — комедийно характерной героини, обогащавшей визуальный и жанровый слой фильма. Такое актёрское окружение создавало благоприятные условия для профессионального роста, поскольку молодому исполнителю приходилось взаимодействовать с артистами, представлявшими разные стили российской школы.
По воспоминаниям Вардеваняна, попасть в этот проект было непросто: кастинг требовал демонстрации широкого набора навыков, включая спортивную подготовку, владение акробатикой и способность выполнять трюки без дублёров. Умение садиться на шпагат и вести сценический бой сыграло свою роль, поскольку образ молодого афериста предполагал гибкость, ловкость и подвижность — качества, присущие литературному Бендеру. Подобная многоступенчатая проверка отражала тенденции российского кино к усиленному вниманию к физической подготовке актёров, особенно в приключенческих проектах.
Работая над персонажем, Вардеванян изучал разные интерпретации образа Остапа Бендера. Он упоминал, что обращался к актёрскому наследию Андрея Миронова, чьё исполнение в фильме «Двенадцать стульев» 1971 года стало одним из эталонных. Однако главным ориентиром для него была игра Сергея Безрукова: по замыслу создателей трилогии молодой Бендер должен был перенимать манеры и поведенческие черты отца, что требовало тонкого согласования пластики и интонаций. Такой подход отражал тенденцию приквелов к поиску преемственности между поколениями персонажей, обеспечивая зрителю узнаваемость и логическую связность.
После выхода трилогии критики и зрители отметили попадание актёра в роль, а киноведческие обзоры подчеркивали его способность сочетать авантюрность, обаяние и темперамент. Создатели фильма в интервью говорили, что нашли исполнителя, максимально соответствующего представлению о молодом Бендере, — пластичного, энергичного и способного работать в динамичном жанре. В профессиональной среде появилось мнение, что столь яркое начало может открыть перед Вардеваняном путь к статусу заметного актёра российской индустрии и укрепить его позиции в национальном многонациональном кинематографическом пространстве.
Личная жизнь
Личная жизнь Арама Вардеваняна складывалась спокойно и без излишнего публичного внимания. Из открытых источников известно, что его супругой стала Анна Халилулина — профессиональная актриса, также выпускница Московского театрального училища имени М. С. Щепкина. Оба учились в одной образовательной среде, что формировало общие творческие ориентиры и способствовало взаимопониманию в профессии. В российском театральном сообществе браки между выпускниками одного вуза встречаются нередко, поскольку специфический график работы и требования сцены легче разделять с человеком схожей подготовки. Сразу после свадьбы супруги учились совмещать плотные актёрские репетиции с бытовыми обязанностями, что типично для молодых семей в культурной сфере.
Анна Вардеванян (урождённая Халилулина) активно развивалась в театре и закрепилась на сцене благодаря нескольким заметным работам. Она получила театральную премию «Золотой лист» — профессиональную награду, присуждаемую молодым актёрам за достижения в спектаклях московских театров — за роль в постановке «Чёрный снег». Её участие в спектакле «Мера за меру» по пьесе Уильяма Шекспира привлекло внимание критики, особенно после показа на фестивальных площадках в России и за пределами страны. Такие проекты требовали от актрисы высокой текстовой дисциплины и владения сложным шекспировским материалом, что подчеркивало уровень её подготовки. Подобные достижения укрепляли репутацию творческой пары, привлекая внимание аудитории и театральных обзоров.
Поклонники следили за жизнью супругов по публикациям в личных аккаунтах во «ВКонтакте», где артисты размещали фотографии со спектаклей и повседневной жизни. Для современных российских актёров социальные сети нередко служат не инструментом саморекламы, а способом поддержания связи со зрителями, особенно сталкиваясь с интенсивным съёмочным графиком. В одном из интервью тематическим изданиям Вардеванян подтвердил, что у супругов родилась дочь, однако подробности о ребёнке они не раскрывают, придерживаясь практики защиты личного пространства. Такое отношение к приватности характерно для артистов, стремящихся отделять публичный образ от семейной жизни, что позволяет им сохранять баланс между работой и бытовыми сферами.
Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter.
