Юрий Векслер — биография
Юрий Векслер — советский кинооператор и сценарист, заслуженный деятель искусств РСФСР. Работал над рядом известных советских фильмов, оказав значительное влияние на развитие кинематографа в своей области.
Детство и юность
Юрий Абрамович Векслер родился в Ленинграде в семье, тесно связанной с миром искусства: его отец, Абрам Векслер, был художником-постановщиком и работал на киностудии «Ленфильм». Детские годы Юрия пришлись на трудное военное время — он пережил блокаду Ленинграда, голодал, рос физически слабым и болезненным мальчиком.
После войны Векслер учился в школе, где основную часть учеников составляли дети из неблагополучных семей. На их фоне он выглядел особенно аккуратно — его одежда отличалась опрятностью благодаря посылкам, получаемым по ленд-лизу. Однако, несмотря на внешний вид «пай-мальчика», Юрий испытывал живой интерес к уличной жизни, дружил со шпаной, знал дворовой жаргон и мог напевать блатные песни. Эта двойственность — тяга к уличной среде и одновременно глубокая вовлечённость в мир искусства — станет характерной чертой его личности.
Окружение с детства формировало его художественный вкус. Абрам Векслер был учеником самого Марка Шагала, и влияние авангардного подхода отразилось в мироощущении Юрия. Он проводил много времени на «Ленфильме», куда отец нередко брал его с собой. Павильоны, мастерские, декорации — всё это вызывало у мальчика неподдельный восторг. Помимо кино, Юрий увлекался живописью и посещал занятия в ленинградском Дворце пионеров, а также серьёзно занимался фотографией, в которой проявлял особое чувство композиции и света.
Окончив школу, Векслер решил поступить во ВГИК, выбрав операторский факультет. Абитуриенты должны были предоставить фотоработы, и снимки Юрия выгодно отличались художественным подходом и профессиональным уровнем — они выглядели как стоп-кадры из настоящих фильмов. Более того, он помогал другим поступающим, делая для них фотографии. В итоге некоторые из тех, кто подал снимки, сделанные Юрием, были зачислены, а он сам — нет. Несмотря на это разочарование, молодой человек не отказался от мечты.
В 1957 году он начал работать на студии «Ленфильм» в должности ассистента фотолаборанта. Эта работа стала для него школой мастерства. Здесь он прошёл своеобразную профессиональную подготовку, наблюдая и учась у мэтров советской операторской школы — таких как Андрей Москвин, Вячеслав Горданов, Михаил Покровский и Дмитрий Долинин. С последним Векслера связывала не только творческая, но и многолетняя дружба, оказавшая влияние на формирование его профессионального стиля.
Начало карьеры и путь к признанию
Первым значимым проектом для Юрия Векслера стала комедия Виталия Мельникова «Семь невест ефрейтора Збруева». В проект он попал благодаря приглашению своего наставника Дмитрия Долинина, сначала как ассистент, а затем — как второй оператор. Однако Векслер не ограничивался только своими непосредственными обязанностями. Проявляя исключительное рвение и настойчивость, он глубоко вникал во все этапы кинопроизводства, временами даже казался чересчур назойливым, но благодаря организаторским способностям вскоре стал незаменимым членом съемочной группы.
Во время работы над картиной Долинин оказался вовлечён в бурный роман и часто отсутствовал на съемочной площадке, поэтому Векслеру пришлось взять на себя значительную часть операторской работы. Его визуальные решения произвели сильное впечатление на режиссёра и команду: изображение получилось свежим, с налётом иронии и сказочности, что идеально соответствовало атмосфере фильма. В результате Векслер был включён в титры уже как оператор-постановщик, что стало его настоящим дебютом в этом качестве.
За следующие пять лет он работал над рядом заметных фильмов, включая «Любовь Яровая» и «Здравствуй и прощай», уверенно закрепляя за собой репутацию мастера. Его отличительной чертой было умение точно почувствовать человека в кадре и передать эмоциональное состояние героя с помощью одного точного визуального акцента. Именно этот дар привлёк внимание Виталия Мельникова, который пригласил Векслера в новый крупный проект — экранизацию пьесы Александра Вампилова «Старший сын», с Николаем Караченцовым и Михаилом Боярским в главных ролях.
Визуальная поэзия «Старшего сына»
Работа над «Старшим сыном» стала важным этапом в творчестве Векслера. Режиссёр искал оператора, способного передать тончайший драматизм пьесы без излишнего стилистического давления, и Юрий оказался именно тем, кто смог это сделать. Его съёмка была лаконична, точна и визуально «чиста» — без нарочитых ракурсов, с прицелом не на форму, а на суть. Он считал, что настоящий оператор обязан фиксировать не внешнее, а внутреннее — процессы изменения души, развитие чувств. И если кадр слишком вычурен, значит, за ним прячется отсутствие идеи.
Во время работы над фильмом Векслер познакомился с актрисой Светланой Крючковой. Внимание, с которым он относился к деталям, не осталось незамеченным. Однажды он сопровождал актрису на грим, давая гримёру тонкие указания по свету. В тот момент, как вспоминала сама Крючкова, она впервые почувствовала влечение к Юрию — сидящему на стуле, не достающем ногами до пола, с рыжими волосами, подсвеченными контровым светом. Это чувство оказалось взаимным. Их союз длился 16 лет и долгое время оставался одним из самых гармоничных в среде кино.
«Шерлок Холмс»
К 1980-м годам Векслер уже сформировался как один из ключевых операторов советского кинематографа. На съёмках сериала «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», режиссёра Игоря Масленникова, его подход к работе снова проявился во всей полноте. Юрий не тратил времени на длительные световые постановки: он подстраивал съёмочный процесс под актёрскую репетицию, чтобы поймать момент максимальной эмоциональной выразительности. Такой подход особенно важен был при работе с Василием Ливановым, которого, по признанию коллег, было крайне сложно правильно осветить. Однако именно Векслеру удалось найти визуальный стиль, сделавший сериал культовым.
Некоторые визуальные приёмы, впоследствии ставшие знаковыми, были придуманы именно Юрием. Например, сцена, где Холмс и Ватсон сидят в креслах перед камином, обращённые спиной к зрителю, или знаменитый силуэт Холмса с трубкой в профиль. Всё это — операторские находки Векслера. Он стремился не просто воссоздать облик викторианского Лондона, но и передать дух произведений Конан Дойла.
Съёмки велись не в Англии, а в Ленинграде, и Векслеру пришлось прибегнуть к визуальным ухищрениям. Так, он сумел снять мост Петра Великого таким образом, что тот напоминал Тауэр-бридж. Его терпение и внимание к деталям позволили создать убедительную иллюзию британской столицы, что стало важнейшим вкладом в атмосферу фильма.
Юрий активно участвовал и в других аспектах проекта. Именно он предложил пригласить Никиту Михалкова на роль сэра Генри в «Собаке Баскервилей», изменив трактовку персонажа в сторону образа развязного американца. Кроме того, он оказал влияние на музыкальное оформление картины. Когда композитор Владимир Дашкевич не мог найти нужное звучание заглавной темы, Векслер подсказал: «Сделай, как позывной». Это замечание стало поворотным: в результате родилась одна из самых узнаваемых мелодий в истории советского телевидения.
Личная жизнь
Юрий Векслер был трижды женат, и каждая из его супруг сыграла важную роль в разных периодах его жизни. Его первый брак с Инной Станиславовной Браун продолжался одиннадцать лет. После развода оператор остался один. Худощавый, с аккуратными «офицерскими» усами и задумчивым, немного печальным взглядом, он пользовался вниманием коллег по киностудии. Женщины отмечали его интеллигентность, обострённое чувство стиля и необычную харизму.
Ключевым поворотом в личной жизни Векслера стало знакомство со Светланой Крючковой в 1974 году, на съёмках фильма «Старший сын». Между молодым оператором и яркой актрисой, уже заявившей о себе в театральной и кинематографической среде, вспыхнул стремительный роман. Крючкова, не колеблясь, оставила Москву ради любимого человека и переехала в Ленинград. В течение шести лет пара жила в гражданском браке, расписавшись лишь накануне рождения их сына, Дмитрия, в 1981 году.
К этому моменту Юрий уже перенёс первый инфаркт. Период ожидания ребёнка выдался тяжёлым: у Светланы были осложнения при родах, при этом ей приходилось одновременно заботиться о больном муже, находящемся в больнице. Ситуацию осложнял начавшийся в это же время капитальный ремонт в квартире. Несмотря на испытания, супруги оставались единым творческим тандемом. Векслер по-настоящему любил снимать жену: он умел находить в её лице оттенки, позволяющие создавать самые разные образы, превращая Крючкову в многогранную героиню. Он не ограничивался только операторской работой, активно вмешиваясь в грим, освещение и общий визуальный облик персонажа. По словам актрисы, Векслер обладал безошибочным художественным чутьём и умел дать точный совет, от которого многое зависело.
Совместная работа над проектами «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», «Женитьба» и «Царская охота» укрепляла их творческое партнёрство, но со временем в личной жизни возникли трудности. Популярность Крючковой стремительно росла, и это нарушило хрупкий баланс в отношениях. Разногласия участились, ссоры становились всё более острыми, и спустя тринадцать лет брака пара рассталась. Юрий переживал развод крайне болезненно. Отношения с сыном Дмитрием со временем ослабли — молодой человек уехал во Францию, где стал работать переводчиком. Больше детей у оператора не было.
В последние годы жизни Юрий Абрамович вновь обрел личное счастье. Он заключил третий брак с Еленой Поникаровской, которая взяла его фамилию. Их союз пришёлся на непростой период — время постоянных проблем со здоровьем и постепенного ухода из активной кинематографической деятельности. Тем не менее, Елена была рядом до самого конца, став для Векслера опорой и спутницей в заключительной главе его жизни.
Последние годы и уход
В начале 1980-х к Юрию Векслеру обратилась режиссёр Динара Асанова, которая искала оператора для нового проекта — фильма «Пацаны», рассказывающего о трудных подростках. На тот момент здоровье Векслера было серьёзно подорвано: он перенёс инсульт и находился в ослабленном состоянии. Сначала Юрий отклонил предложение, не будучи уверен, что справится с физической нагрузкой, однако под влиянием уговоров Асановой и его жены Светланы Крючковой всё же согласился. Несмотря на плохое самочувствие, он, по привычке, погрузился в работу с полной самоотдачей.
Съёмки «Пацанов» стали для него не только вызовом, но и важной вехой в творческой биографии. Векслер нередко вспоминал этот фильм как один из самых значимых в своей карьере. Его учитель и друг Дмитрий Долинин отмечал, что Векслеру удалось с трагической силой передать характеры героев, показать их уязвимость и надежды, создавая атмосферу, которую невозможно передать словами — живую, пронзительную, глубокую. Благодаря тонкому чувству света, пластики и ритма оператор помог фильму выйти за рамки социального высказывания, сделав его подлинно художественным произведением.
В середине 1980-х Юрий работал над ещё одним ставшим культовым фильмом — «Зимняя вишня». С самого начала он испытывал сомнения в выборе актрисы на главную женскую роль: по его мнению, Елена Сафонова выглядела слишком блекло и утомлённо, не обладала киногеничностью. Векслер даже запретил ей курить, надеясь, что это улучшит цвет лица в кадре. Однако уже в процессе съёмок его мнение изменилось. Он обратил внимание на особый, ироничный прищур актрисы, оказавшийся результатом близорукости, и начал замечать в её лице тонкие нюансы, которые камера ловила с поразительной выразительностью. Постепенно актриса завоевала доверие не только оператора, но и всей съёмочной группы. Впоследствии Векслер отзывался о ней исключительно с уважением, признавая, что ошибался в первых впечатлениях.
Несмотря на профессиональные успехи, здоровье Юрия продолжало ухудшаться. Вскоре после завершения работы над «Зимней вишней» он перенёс инфаркт. Болезнь наложила отпечаток не только на физическое состояние, но и на характер: он стал замкнутым, вспыльчивым, раздражительным. Обстановка в доме с Крючковой накалилась. Светлана опасалась, что поведение Юрия может отрицательно сказаться на их сыне Дмитрии, и в итоге приняла трудное решение расстаться с супругом.
Последний год жизни Векслера был омрачен болезнью, но он продолжал общаться с друзьями, не теряя внутреннего огня. Летом 1991 года он отправился в Дом творчества в Репино, чтобы отметить день рождения Дмитрия Долинина. По воспоминаниям близких, Юрий был в приподнятом настроении, катался с друзьями на новенькой машине, много шутил, казался бодрым. Однако в ту же ночь у него случился второй инфаркт. Скорую вызвать не успели — Векслер скончался до её приезда.
Похоронили Юрия Абрамовича Векслера в родном Ленинграде, на Сестрорецком кладбище. Его уход стал большой утратой для советского кино: он оставил после себя не только впечатляющий визуальный след в отечественном кинематографе, но и воспоминания о человеке, чья внутренняя одержимость профессией определяла всю его жизнь.
Избранная фильмография
- 1970 — Семь невест ефрейтора Збруева
- 1975 — Старший сын
- 1976 — Ключ без права передачи
- 1979–1986 — Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона (сериал)
- 1985 — Зимняя вишня
- 1990 — Зимняя вишня 2
- 1995 — Зимняя вишня 3
- 2000 — Воспоминания о Шерлоке Холмсе
Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter.
