Энди Уорхол — биография
Энди Уорхол – американский художник русинского происхождения, мастер коммерческого поп-арта. Автор идеологии «homo universale», прославлявшей новые направления в современном искусстве.
В конце 1920-х никто и представить себе не мог, что мальчик из обычной словацкой семьи станет королем поп-арта и человеком, чьим искусством восхищается прогрессивная публика. В отличие от многих коллег, Энди Уорхол никогда не кривил душой и откровенно признавался, что начал заниматься творчеством с одной лишь целью – стать богатым и знаменитым.
Детство и юность
Андрей и Юлия Вархола перебрались в американский город Питтсбург из Словакии. Незадолго до переезда случилась трагедия – скончалась их старшая дочь Юстина. 6 августа 1928 года, уже в Америке, у пары родился сын Эндрю, ставший предпоследним сыном в семье иммигрантов.
Вархолы жили очень небогато – глава семейства работал шахтером, а его супруга подрабатывала уборкой помещений. Помимо этого, женщина мастерила цветочные композиции и выставляла их на продажу.
Энди определили в местную общеобразовательную школу. Это был обычный жизнерадостный паренек с удовольствием проводивший время со сверстниками. Все изменилось после того, как будущий художник переболел скарлатиной, вызвавшей тяжелые последствия в виде хореи Сиденгама. При этом недуге у человека возникают частые судороги, остановить которые можно только с помощью сильнодействующих препаратов.
Озорной мальчик превратился в страдающего ребенка, вынужденного постоянно находиться в постели. Школу посещать Эндрю не мог, в том числе из-за насмешек бывших приятелей. Больницы и все, что с ними связано, юноша возненавидел на всю жизнь.
Юлия, мать несчастного дитя, поддерживала сына, как могла. Вместе они рисовали и читали иллюстрированные журналы. Поскольку ребенок не имел возможности выходить из дома, источником вдохновения для него стали окружающие предметы – ключи, ручки, лампочки и другие мелочи. Юный Вархола находил что-то новое в привычных вещах, ставших основой его первых художественных произведений.
В девятилетнем возрасте Энди записали в кружок художественного мастерства, после которого он планировал подавать документы в университет. Задуманное осуществить не удалось, главным образом, из-за трагической кончины отца. Мужчина погиб во время обвала в шахте, где он работал.
Окончив школу, молодой человек стал студентом Технологического института. В этот период Вархола мечтал о карьере рекламного иллюстратора. В конце 40-х юное дарование стал обладателем диплома бакалавра в области графического дизайна. С заветным документом и парой вещей в чемодане Эндрю отправился в Нью-Йорк, где стал известен под фамилией Уорхол.
Начало творческого пути
Талантливый юноша привлек внимание крупных компаний еще на заре своей творческой биографии. Будущий король поп-арта начинал простым оформителем витрин и зарабатывал сущие копейки. Со временем работы Энди получили признание таких модных изданий, как Vogue и Harper’s Bazaar.
Настоящую славу Уорхолу принес рекламный проект для обувного бренда «И. Миллер». Безупречно проделанная работа принесла художнику неплохой гонорар и стабильные заявки от ведущих компаний. Сам автор радоваться не спешил, так как считал, что это лишь первая ступенька на пути к вершине успеха.
В 1952-м состоялась дебютная выставка произведений Энди, а спустя четыре года самобытный мастер стал членом «Клуба художественных редакторов». В этот период художник увлекся трафаретной печатью, с помощью которой создавал и копировал свои шедевры. Из собственноручно сделанных фотоснимков Уорхол делал специальные матрицы, позволявшие создавать цветные и монохромные коллажи. Героями этих произведений стали Мэрилин Монро, Лиз Тейлор, Мик Джаггер, Мао Цзэдун, Одри Хепберн и Элвис Пресли, ставшие впоследствии главными лицами искусства поп-арта.
На пике славы
В начале 60-х Уорхол занялся оформлением продукции «Кока-кола», а несколько позже – разработкой дизайна денежных знаков. Художник перевернул представление о скучных консервных банках, ставших в результате его деятельности настоящими произведениями искусства. При создании этикеток мастер использовал метод трафаретной шелкографии.
В 1962 году состоялась выставка, где были представлены самые яркие работы Энди. После мероприятия критики практически единогласно признали Уорхола гением современного поп-арта. Мнения относительно творчества автора разделились: одни считали его тонким сатириком, высмеивавшим склонных к излишнему потреблению американцев. Другие были уверены, что работы мастера носят исключительно коммерческий характер, направленный на получение выгоды.
Непревзойденный мастер пиара не считал свое искусство заслуживающим преклонения, наоборот, он старался сделать его массовым. Проекты Уорхола считались в прошлом столетии одними из самых успешных в коммерческом плане. За собственными портретами к создателю обращались Джон Леннон, Лайза Минелли, Мик Джаггер и даже иранский правитель. Его самый дорогой шедевр под названием «Серебряная автокатастрофа» был продан на аукционе более чем за миллион американских долларов.
В 1963-м художнику удалось приобрести заброшенное помещение на Манхэттене где он открыл собственную мастерскую «Фабрика». Здесь Эндрю с помощниками размножал свои произведения с помощью шелкографии. Помимо этого, мастер поп-арта снимал любительское кино, однако эти фильмы особой популярностью не пользовались. Главным образом, «Фабрика» славилась шумными вечеринками, куда любила приходить богема и творческая интеллигенция.
Вскоре после открытия на студии прошла необычная выставка, где экспонатами стали инсталляции из таких утилитарных предметов, как тара. После этого события к званию короля поп-арта Уорхолл получил титул лучшего мастера концептуального искусства современности.
Попытка убийства
Жизнь художника могла оборваться летом 1968-го. Покушение на Эндрю совершила феминистка, модель и исполнительница роли в его картине Валери Соланас. Девушка выпустила в мэтра три пули, ранения оказались не смертельными, но тяжелыми. В больнице Уорхол перенес сложную операцию и впал в кому. Последствия покушения преследовали мастера всю жизнь.
Валери получила три с половиной года заключения, хотя пострадавший заявления на нее не подавал. Энди долго лечился и вынужден был носить корсет, его детский страх перед докторами только усилился. На теле мастера поп-арта остались чудовищные шрамы, которые он потом показывал публике.
Происшествие не остановило художника, он продолжил создавать новые шедевры. В начале 80-х он создал цикл работ «Вымирающие виды», заказанный защитниками диких животных. Героями серии стали древесная лягушка, амурский тигр, Гигантская панда, зебра Греви, черный носорог и другие вымирающие виды. В Москву этот цикл был привезен весной 2017 года.
Личная жизнь
О своей личной жизни Эндрю говорил мало, но своих любовниц и любовников не скрывал. Долгое время мужчина состоял в отношениях с Эди Седжвик, ставшей для него лучшей подругой и музой. Пара удивляла публику эпатажным поведением, особенно одинаковыми прическами и маникюром. Седжвик снялась в нескольких кинолентах Уорхола и была его неизменной натурщицей при создании картин.
Через некоторое время пошли слухи о том, что звезды поп-арта принимают наркотики. Подтверждения этому не нашлось, однако разговоры о порочной зависимости художника не утихали.
Смерть
Согласно официальной версии, знаменитый иллюстратор умер от остановки сердца после операции на желчный пузырь. Об этом стало известно 22 февраля 1987 года.
Знаменитого мастера, сыгравшего большую роль в развитии современного искусства, похоронили в его родном Питтсбурге.
Творческое наследие
В работах Энди отражается его взгляд на жизнь, полный самоиронии и способности видеть то, чего не замечают другие. Художник считал, что коммерческая живопись является полноправным видом искусства, нуждающимся в продвижении.
Специалисты до сих пор не нашли точного определения стилю Уорхола. Многие называют его натуралистичным поп-артом, хотя мастер часто пользовался обобщающими изобразительными средствами. Портреты звезд у автора получались идеализированными и представляли своеобразную выжимку из основных качеств каждой персоны. В своих работах художник использовал яркие краски, а на закате лет в его картинах начали появляться неоновые тона.
Многогранная личность проявила себя не только в живописи и кино. Уорхол написал ряд литературных произведений, самыми известными из которых стали «Дневники Энди Уорхола», «Америка» и «Философия Энди Уорхола».
Идеями американского мастера коммерческой живописи вдохновляются иллюстраторы и рекламщики со всего мира. Так, в архивах автора был обнаружен набросок очков, который позже положил начало выпуска солнцезащитных аксессуаров компании «Retrosuperfuture». Десятки модных брендов используют зарисовки Энди для оформления дизайнерской одежды и аксессуаров.
Интересные факты
- О биографии и личной жизни художника рассказывают фильмы «Я соблазнила Энди Уорхола» и «Я стреляла в Энди Уорхола».
- После покушения страхи мастера перед болезнями и смертью усилились и начали отражаться в его работах. На холстах Энди начали появляться электрические стулья, сцены аварий, похорон, ядерных взрывов и самоубийств. Авторству Уорхола принадлежат посмертный портрет Мэрилин Монро и изображение больной Элизабет Тейлор.
- Яркий представитель современного искусства снял несколько сотен кинокартин, большинство из которых имели успех лишь в узких кругах.