Иван Крамской — биография
Иван Крамской – лидер художников-передвижников 19 века. Самыми известными картинами создателя стали «Неизвестная», «Мина Моисеев», «Неутешное горе» и ряд портретов знаменитых современников живописца.
Иван Крамской вошел в плеяду знаменитых художников-передвижников 19 века и стал одним из величайших реформаторов в мире живописи. Его «Неизвестную» — настоящую жемчужину Третьяковки и гордость отечественного искусства часто называют российской Джокондой.
Это далеко не единственное полотно, прославившее мастера на всю планету. Среди его известных работ есть такие шедевры, как «Христос в пустыне», «Лунная ночь», «Русалки», «Мина Моисеев». Для живописцев нескольких поколений создатель объединения передвижников стал настоящим кумиром и образцом для подражания.
Детство и юность
Родился живописец 8 июня 1837 года в городке Острогожск Воронежской губернии. Его отец-писарь мечтал, что сын по его примеру станет делопроизводителем и устроится на хорошую должность в государственные органы.
Однако у судьбы были совсем иные планы. Познакомившись с соседским художником-любителем Михаилом Тулиновым, Ваня увлекся рисованием. С тех пор мир искусства прочно вошел в жизнь начинающего автора, и вся его дальнейшая биография была связана с созданием картин.
Начальное образование юноша получил в родном Острогожске, окончив училище с похвальными листами по всем дисциплинам. В возрасте 12 лет Иван потерял отца, поэтому был вынужден устроиться на работу. Сына покойного писаря приняли в городскую Думу, где он оттачивал каллиграфический почерк и занимался вопросами полюбовного межевания. Вскоре молодой человек сменил рутинную работу на более интересную и близкую по духу, став ретушером у местного фотографа. Характер новой работы был разъездной: вместе с мастером ученик побывал во многих городах России.
В 1853-м случилось событие, полностью изменившее жизнь Ивана. В город приехал известный фотограф Яков Данилевский, и шестнадцатилетний парень поступил к нему в подмастерья. Занимаясь ретушью фотографий, Крамской получал не больше 2,5 рублей в месяц, но это было не главное. За три года работы у Данилевского юноша овладел многими секретами мастерства, а позже смог из провинции перебраться в центр российского искусства – Санкт-Петербург.
В городе на берегу Невы он познакомился с фотографом Александровским и начал работать в его мастерской. К тому времени Крамской был уже известным в профессиональных кругах ретушером и имел репутацию большого мастера своего дела. Параллельно с основной деятельностью Иван начал писать портреты, но до славы живописца было еще далеко. Благодаря ретуши талантливого помощника слава о работах Александровского дошла до императорского дворца, и вскоре его пригласили на должность фотографа монаршей семьи. Иван же получил предложение о сотрудничестве от Андрея Деньера, известного владельца фотоателье. Представители высшего петербургского общества записывались в очередь, чтобы получить отретушированные Крамским снимки.
В Северной столице наконец осуществилась давняя мечта провинциала – поступить в Академию художеств. Успешно пройдя вступительные тесты, молодой человек попал на курс к профессору Алексею Маркову. С первых же месяцев обучения Иван стал одним из лучших учеников академии.
К 1863 году талантливые работы молодого живописца принесли ему две первые награды – Малую серебряную и золотую медали. Впереди была новая высота: для получения Большой золотой медали и возможности стажироваться за границей художнику надо было выиграть конкурс, нарисовав картину на заданную тему.
Студентам предлагалось изобразить сцену из скандинавского эпоса, но так как молодые люди в те годы тяготели к реалистическому направлению, большинство из них отказалось. Позже 14 претендентов назвали бунтарями и исключили из конкурса. Предводителем воспротивившихся студентов стал Иван Крамской.
Творчество
Покинув стены альма-матер, Иван основал собственной объединение живописцев, получившее название «Артель свободных художников». Сюда вошли выпускники художественных вузов и единомышленники создателя. Молодые творцы писали портреты на заказ, делали реплики знаменитых картин, рисовали иллюстрации к печатным изданиям.
Как руководитель мастерской, Крамской поражал окружающих своей работоспособностью. Наравне со всеми он трудился над портретами, одновременно занимался поиском заказчиков, обучал вновь прибывших сотрудников. Одним из новых учеников стал прославившийся в будущем Илья Репин.
Еще в студенческие годы Иван создал ряд зарисовок для росписи Храма Христа Спасителя. В середине 1860-х эскизы были перенесены на купола этого знаменитого православного храма.
Мечта побывать за границей и воочию увидеть полотна великих гениев осуществилась в 1869 году. Однако впечатления от увиденного художник получил самые противоречивые: творчество западных коллег не вызвало у него восторженных чувств.
Вернувшись в Россию, Иван повздорил с одним из членов артели, который, вопреки правилам, согласился на предоставленную Академией художеств заграничную поездку. Создатель покинул сообщество, и вскоре без талантливого руководителя оно развалилось.
Крамской придумал новый творческий проект – «Товарищество передвижных художественных выставок». Сподвижниками живописца в этом деле стали Василий Перов, Алексей Саврасов и Григорий Мясоедов. Благодаря товарищам-передвижникам жители многих российских городов побывали на передвижных выставках и познакомились с новыми направлениями в искусстве.
На таких мероприятиях каждый желающий мог купить понравившееся полотно. Созданную Крамским «Майскую ночь» приобрел знаменитый владелец галерей и благотворитель Павел Третьяков.
В начале 1870-х мастер закончил работу над полотном «Христос в пустыне». Едва дождавшись завершения, картину тут же выкупил Третьяков, заплатив за нее солидную сумму. Работу на первых же демонстрациях признали шедевром, а Академия художеств была готова сделать бывшего ученика своим профессором. Однако художник от такой чести отказался.
За всю жизнь Крамской создал десятки полотен в различных жанрах, но особое признание он получил в качестве портретиста. Как утверждали современники маэстро, его портреты Ивана Шишкина, Льва Толстого, Тараса Шевченко имели стопроцентное сходство с персонажами.
В 1882 году создатель представил на суд публики свое новое творение – полотно «Мина Моисеев». Ценители творчества Ивана Николаевича признали изображение крестьянина гениальнейшим произведением автора. Эта работа отлично характеризует Крамского, как художника-гуманиста, близкого к простому народу.
Апогеем славы живописца стала демонстрация его шедевра «Неизвестная». С полотна смотрит женщина, не принадлежащая к петербургской элите. Модный по тем временам наряд героини не позволял причислить ее к знатным дамам, считавшим такие туалеты неприличными.
Современники автора гадали, кто же изображен на картине. В конце концов все сошлись во мнении, что это состоятельная содержанка. Полотно по какой-то причине Третьяков покупать не стал – оно досталось богатому промышленнику Павлу Харитоненко.
Поражает, как художнику удавалось передать мельчайшие детали лиц персонажей. Современные искусствоведы нередко называют его технику фотографической. Крамской почти не работал с пейзажами, но в картине «Лунная ночь» смог восхитительно изобразить лунное сияние.
Иван Николаевич считается главным передвижником России и гениальным реформатором искусства 19-го века. Одухотворенность и человечность его портретов по сей день вызывают восторг среди ценителей искусства.
Личная жизнь
Обучаясь в Академии художеств, Иван познакомился со своей будущей супругой Софьей. Репутация девушки была запятнана нелицеприятными фактами из личной жизни, но по уши влюбленный художник на все закрывал глаза.
Удивительно, но для Крамского Соня стала идеальной женой и образцом верности. В жизни творца были тяжелейшие периоды безденежья, но супруга не оставляла его и старалась поддерживать во всех начинаниях. Перед началом каждой картины Иван просил супругу читать молитвы, и только после этого брался за кисть.
В семье Крамских родилось шестеро детей, двое из которых умерло в раннем возрасте. Полотно «Неутешное горе» изображает Соню, страдающую от потери своих кровиночек. Над этой картиной живописец трудился почти четыре года.
Любимая дочь художника Софья, как и отец, посвятила свою жизнь искусству. К сожалению, в конце 1930-х годов девушка попала в жернова репрессий, не щадивших в те годы никого.
Смерть
За несколько лет до смерти у живописца обнаружили аневризму сердца, в простонародье называемую грудной жабой. Его изматывали сильный сухой кашель и боли, которые снимала только инъекция морфия. Лечить Ивана Николаевича взялся профессор Сергей Боткин, предпочитая скрывать от художника его смертельный диагноз. Лишь найдя в забытой Боткиным энциклопедии свои симптомы, Крамской понял всю тяжесть своего недуга.
Аневризма сердца унесла жизнь гениального живописца 5 апреля 1887 года. Смерть наступила прямо возле мольберта с незаконченным портретом профессора Карла Раухфуса.
Ивана Крамского похоронили на Смоленском православном кладбище. В 1939 году состоялось перезахоронение творца – его останки перенесли на Тихвинское кладбище в Александро-Невскую лавру.
Известные картины
Ссылки
Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter.
