Алена Хованская

Фото Все

Алена Хованская — биография

Алёна Хованская — российская актриса театра и кино, режиссёр, педагог и музыкальный руководитель. Она родилась 10 сентября 1965 года в Красноярске в семье театральных артистов. В 1990 году окончила Школу-студию МХАТ и была принята в труппу Московского Художественного театра, где работает и по сей день .

Ранние годы и выбор профессии

Алена Хованская родилась в сентябре 1965 года в Красноярске, в творческой семье: оба её родителя служили в Красноярском театре оперетты. Однако, несмотря на артистическую атмосферу в доме, жанр оперетты саму Алену не привлекал. В детстве она увлекалась балетом — скорее из-за романтизированного представления о славе и признании, чем из-за любви к танцу как искусству. Её вдохновляло то, как много цветов получают балерины, и она тоже мечтала быть окружённой вниманием и восторгом.

Со временем интерес сместился в сторону музыки, к которой у Алены проявились явные способности. Окончив восемь классов школы, она поступила в музыкальное училище, где её жизнь подчинялась строгому расписанию и серьёзной дисциплине. Музыка стала не просто увлечением, а структурирующим элементом юности, определившим её первые шаги в профессиональной сфере.

Поворотным моментом стало знакомство с репертуаром Озерского драматического театра, приехавшего на гастроли в Красноярск. В отличие от лёгких, развлекательных спектаклей театра оперетты, постановки Озерского театра были более глубокими и драматичными. Именно такой подход к театру вызвал у Хованской подлинный интерес и желание попробовать себя в серьёзной драматургии.

Позже она участвовала в постановке гастролирующей труппы МХТ имени А. П. Чехова, где режиссёр Дмитрий Брусникин пригласил студентов музыкального училища на эпизодические роли. Это стало первым опытом актёрской игры, который оставил у Алены сильное впечатление и окончательно укрепил решение поступать в театральный вуз.

Образование в Школе-студии МХАТ

Путь в Школу-студию МХАТ не был простым: первая попытка поступления оказалась неудачной, и на курс Ивана Тарханова попасть не удалось. Однако, когда набор студентов вёл Олег Табаков, Хованская почувствовала уверенность в своих силах и поступила со второго раза. Её музыкальный талант сразу был замечен Василием Петровичем Марковым, педагогом и отцом известной актрисы Риммы Марковой.

Во время учёбы два наставника оказали на Алену ключевое влияние. По её собственным словам, Олег Табаков дал ей важный навык профессиональной концентрации и научил выживать в самых сложных условиях творческой профессии. Василий Марков, в свою очередь, помог понять, как тесно связаны музыка и актёрское мастерство. Такое соединение дисциплин сформировало уникальный подход Хованской к сценическому искусству.

Окончив Школу-студию МХАТ в 1990 году, она получила не только диплом, но и мощный фундамент для дальнейшей карьеры в театре и кино.

Театр

Свою профессиональную карьеру Алена Хованская начала на сцене Московского Художественного театра имени А. П. Чехова — и на протяжении десятилетий оставалась преданной этой сценической площадке. Её дебютной ролью стала Шурочка в спектакле «Иванов» по пьесе Чехова в постановке Олега Ефремова. Легендарный режиссёр, возглавлявший театр в тот период, с самого начала проявил симпатию к молодой актрисе, отметив её внутреннюю собранность и сценическую органику.

Вскоре Хованская получила главную роль в спектакле «Татуированная роза», что стало важным шагом в её театральной судьбе. Её самоотдача на сцене порой граничила с жертвенностью: однажды, несмотря на перелом ноги, она продолжила выступать, маскируя гипс под костюмом. Даже в период беременности актриса не прекращала выходить на сцену — каждый раз её игра вызывала бурные овации.

Особое место в репертуаре Хованской заняла драма «Плач в пригоршню» (1993), где она воплотила сложную, многослойную роль. Постановка охватывала тридцать лет жизни героев, и Хованской удавалось настолько точно передать трансформацию своей героини, что зрители с трудом узнавали в финале ту же самую героиню, с которой всё начиналось. Этот спектакль стал одним из ключевых в её творческой биографии.

Хованская активно работала с режиссёрами первого ряда: Романом Виктюком, Анатолием Эфросом, Дмитрием Брусникиным, Адольфом Шапиро. Каждый из них по-своему раскрывал её актёрский потенциал, предлагал новые роли и творческие вызовы. Помимо актёрской деятельности, Алена попробовала себя и как режиссёр: ею была поставлена сценическая версия поэтической «Метели» Марины Цветаевой, где она совмещала музыкальность и драматургию в едином художественном языке.

За преданность МХТ в 2015 году актрисе была вручена памятная серебряная статуэтка «Чайка» — символическая награда, которую ей вручил лично Олег Табаков. Она также помогала Табакову в его театральных начинаниях, в том числе создала музыкальное оформление для постановки «Епифанские шлюзы».

Наряду с основной театральной деятельностью Хованская реализовала свой музыкальный дар. Совместно с Мариной Брусникиной она организовала женский вокальный ансамбль «Каштанки», позже переименованный в «Живой звук». Репертуар коллектива включал как классические произведения Баха, так и неожиданные поп-интерпретации — вплоть до песен Джастина Тимберлейка. В разное время в ансамбле участвовали известные актрисы, такие как Яна Лисовская, Юлия Меньшова, Кристина Бабушкина и Ольга Литвинова. Этот проект стал не только музыкальным, но и сценическим экспериментом, демонстрирующим синтез актёрского мастерства и вокального исполнения.

Работа в кино и на телевидении

Кинодебют Алены Хованской состоялся ещё до официального завершения обучения в Школе-студии МХАТ. Весной 1990 года на экраны вышел фильм «Женщины, которым повезло» — драма о послевоенной судьбе советских женщин-снайперов. Актрисе досталась эпизодическая, но запоминающаяся роль пионервожатой, ставшая её первой работой перед кинокамерой.

Одним из заметных проектов конца 1990-х стал сериал «Чехов и Ко», приуроченный к 100-летию МХТ. Проект собрал целую плеяду выдающихся актёров, включая Алексея Баталова, Сергея Юрского, Александра Калягина и Елену Проклову. Хованская приняла участие в двух сериях: в одной она сыграла супругу персонажа Игоря Верника, в другой — разделила кадр с Алексеем Жарковым и Натальей Егоровой. Эта работа подчеркнула её принадлежность к труппе МХТ и её способность органично вливаться в ансамблевую игру.

В начале 2000-х Алена появилась в популярном детективном телесериале «Сыщики». Во втором сезоне, в эпизоде «Ангельская пыль», она сыграла одну из ключевых ролей в компании Валерия Гаркалина, Нины Масловой и Павла Ващилина. Проект был ориентирован на массового зрителя и сочетал криминальную интригу с лёгким юмором, что позволило актрисе раскрыться в новом амплуа.

Не менее значимой стала работа в экранизации резонансного спектакля МХТ «Пролетный гусь», поставленного по рассказам Виктора Астафьева. Постановка, получившая Государственную премию РФ, была перенесена на экран в 2002 году. Хованская не только исполнила одну из ведущих ролей, но и приняла участие в создании музыкального сопровождения, вновь продемонстрировав широту своих творческих навыков.

Позже актриса снялась в романтической комедии «Конец света», где её партнёрами стали Олеся Судзиловская, Екатерина Семенова, Владислав Ветров и Александр Баринов. Режиссёром картины выступил Дмитрий Дьяченко, известный своими яркими и лёгкими фильмами. В 2007 году Хованская появилась в драме Веры Глаголевой «Чёртово колесо» — ленте о сложностях личных отношений и нравственном выборе. Её героиня — жена центрального персонажа, оказавшегося втянутым в любовный треугольник.

После этой работы Алена Владимировна сделала сознательную паузу в кинокарьере. Она сосредоточилась на театральной сцене, предпочитая участие в фильм-спектаклях и камерных проектах. Исключение актриса сделала лишь в 2022 году, снявшись в короткометражной ленте Андрея Гордина «Тук-тук-тук», тем самым напомнив о себе как о глубокой, тонкой исполнительнице с узнаваемым стилем и сценическим опытом.

Личная жизнь

В разговоре о личной жизни Алены Хованской неизменно всплывает её роман с Владимиром Машковым — одним из самых ярких актёров своего поколения. Они познакомились в Школе-студии МХАТ, где оба учились на курсе Олега Табакова. Между молодыми артистами вспыхнул роман, и они жили вместе, однако до официального брака дело не дошло. Их отношения завершились разрывом, после чего каждый пошёл своей дорогой, сосредоточившись на профессиональном пути.

Настоящее чувство устойчивости и гармонии Хованская обрела в браке с актёром Сергеем Шныревым — также выпускником Школы-студии МХАТ, но с курса Авангарда Леонтьева. Их союз оказался более прочным: пара прожила вместе около десяти лет и воспитывала двух дочерей — Александру и Софью. Хотя супруги в итоге расстались, они сумели сохранить тёплые и уважительные отношения. Шнырев позднее женился во второй раз и стал отцом двух сыновей. Алена Владимировна свою личную жизнь предпочитает не выносить на публику.

Известно, что их младшая дочь Софья пошла по стопам родителей и получила актёрское образование, продолжив тем самым творческую династию.

В настоящее время

Алена Хованская ведёт уединённый образ жизни и крайне редко появляется в публичном пространстве. Её фотографии и интервью почти не публикуются, а биографические сведения пополняются в основном через театральные афиши. Несмотря на отсутствие информационного шума, она по-прежнему остаётся признанной звездой МХТ имени А. П. Чехова, для которого сыграла десятки разноплановых ролей.

В 2023 году актриса продолжала выходить на сцену МХТ, участвуя в актуальном репертуаре театра. С её участием шли спектакли «Полярная болезнь» и «Пролетный гусь». Также она задействована в постановке «Боюсь стать Колей», основанной на пьесе драматурга Ивана Андреева — победителя конкурса «Евразия», который считается одной из важнейших платформ поддержки современной драматургии. Работа над столь актуальным материалом свидетельствует о готовности Хованской к новым театральным вызовам и открытости к эксперименту.

Помимо МХТ, актриса принимает участие в проектах других театральных площадок. В частности, она вошла в состав труппы спектакля «В кольцах» московского театра «Практика» — сцены, известной своим интересом к новому языку драмы и социальной тематике. Таким образом, Хованская остаётся не просто активной исполнительницей, но и частью живого театрального процесса, в котором традиции МХТ органично соседствуют с новаторскими формами сценического высказывания.